[-] >
  • Küresel Sanat Pusulası: 21.Yüzyıl Sanatında Yeni Yönelimler

    Alistair Hicks, YKY, 2016

    Sanatı izleyin, sanatçıları dinleyin, tepkilerinize güvenin.

    Geçmişte, Goethe, Ruskin ve Clement Greenberg gibi yazar ve eleştirmenler sanat hakkında belirli fikirleri yaydılar, hatta bu fikirleri sanatçılara dikte ettiler. Ancak o dönemden itibaren sanatçılar isyan etmekteler. Artık sanatçılar ne mevcut bir teoriyi izlemek ne de belli bir kente gitmek zorunda hissediyorlar kendilerini. New York, Londra, Paris, Berlin ve Pekin, hepsi, sanat yapmak için harikulade yerler, ama hiçbiri dizginleri elinde tutmuyor. Küresel Sanat Pusulası’nda Alistair Hicks günümüz sanat dünyasında olan biteni tek başına hiçbir küratörün, eleştirmenin ya da sanat simsarının belirlemediğini ve belirleyemeyeceğini kanıtlıyor.

    3632219d-190f-4c8f-86a3-615aac728a68

    Alistair Hicks, YKY, 2016

  • Cape Town Sanat Fuarı 2017

    Cape Town, 17-19 Şubat 2017

    Bu yıl 5.si düzenlenen Cape Town Sanat Fuarı heyecanı şehrin her yerinde hissedilmeye başlandı. 17-19 Şubat tarihleri arasında Cape Town Uluslararası Kongre Merkezinde izleyicisi ile buluşacak fuar Güney Afrika galerileri dışında Afrika kıtası ve diğer ülkelerden katılımcılar ile gelişmeye devam ediyor. İngiltere, Almanya, Fransa, İtalya gibi ülkelerin katılımı ile uluslararası görünürlüğünü arttırmayı hedefleyen fuarda 70’in üzerinde galeri, 30 ‘dan fazla bağımsız platform ve sanatçı bulunuyor.

    abdoulaye-konate

    Abdoulaye Konate, Cape Town Sanat Fuarı 2017.

    Fuar programına bu sene eklenen UNFRAMED bölümü izleyiciyi büyük ölçekli 4 yerleştirme ile karşılayacak. Bu bölümde çalışmalarını görebileceğimiz sanatçılar Gallery MOMO’dan Mary Sibande, Everard Read/Circa’dan Liza Grobler, SMITH Gallery’den Michael Linders ve Katharien de Villiers. Heyecanla beklenen SMITH Galeri’ ye bağlı Michael Linders- King of My Castle (2017) isimli yerleştirmesi fuarın en çok ziyaret edilecek çalışmalarından biri olmaya aday. İziko müzesinin en etkileyici çalışmalarından biri olan “The Reign” ile adını Güney Afrika sanatında sık duyduğumuz Mary Sibande yeni yerleştirmesini ilk kez görücüye çıkaracak. Mary Sibande oldukça yükselişte olan bir sanatçı ve aynı zamanda 2013 Standard Bank Young Artist Award sahibi. Everard Read Galeri’ den Liza Grobler ise yerleştirmelerinde izleyiciyi,sanatı ve çevresindeki dünyayı birleştiren bir dil kurguluyor. Katharien de Villiers SMITH Galeri’ yi temsilen “A Human Carwash : a Declaration of the Independence of the Imagination and the Rights of Man to His Own Madness” isimli büyük ölçekli yerleştirmesi ile katılımcıyı delilik ve kurguların özgürlüğü arasında yolculuğa çıkaracak. CTAF 2017 bu yeni bölüm ile izleyicinin sanat ile etkileşimini daha kuvvetli hale getirmeyi hedefliyor.

    16640608_1939725319593791_1044530945837049527_n

    Unframed bölümünden Liza Grobler’in Barbed Wire Paradise is Exactly Where You Are isimli yerleştirmesi.

    TOMORROWS/TODAY bölümü görünürlüğü artan sanatçılara yer verirken Diaspora’ nın çağdaş gerçekliği yansıttığı çalışmalarına da yer veriyor. Fuar küratörü Tumelo Mosaka tarafından kurgulanan bu bölümde 10 sanatçıya yer verilecek.

    maurice-mbikayi-modern-shepherd-2016-momo-gallery

    Maurice Mbikayi, Modern Shepherd, 2016, MOMO Gallery

    Uluslararası görünürlüğü olan performans sanatçısı Donna Kukama, Chapter L: When Rain Clouds Gathered isimli canlı performansı ile 17 Şubat’ta katılımcılara yeni pratiklerini sergileyecek. SMAC Gallery tarafından temsil edilen bol ödüllü sanatçı Sandile Zulu; biyoloji, botanik bilim, felsefe ve tarihten beslenen çalışmalarını sergileyecek. Goodman Gallery 2014 yılında kaybettiğimiz genç sanatçı Thabiso Sekgala ‘nın fotoğraf çalışmalarına yer verecek.

    EDITIONS bölümü Zanele Muholi, Candice Breitz ve David Goldblatt gibi oldukça tanınan Güney Afrika’lı sanatçıların baskıları oldukça ilgi göreceğe benziyor.

    Doğası ile meşhur Cape Town’un sanat diline baktığımız zaman; canlı tasvirleri, manzara resimleri ya da şehrin politik geçmişine göndermeleri olan çalışmaları görmeye şaşırmamak gerekir.

    Sergilenen fotoğraf baskılarında insan bedenine, fiziksel özelliklere odaklanan çalışmaların yoğunluğunu görüyoruz. Beden deformasyonları, doğa-insan ilişkisi üzerine kurguların hakim olduğu fotoğraf çalışmaları izleyiciyi kendine çekiyor.

    Fuar boyu devam edecek paneller, sanatçı konumaları, katılıma açık yerleştirmeler, çocuk atölye çalışmaları, performans ve film gösterimleri katılımcılara sanat dolu bir haftasonu yaşatacak.

    Fuarda sergilenen heykeller kıta olarak Afrika’nın üstün zanaat tarihini yansıtıyor. Heykel, Afrika sanat tarihinde önemli yeri olan sanat dallarından biri. Kaya resimlerinden süregelen zengin tarihini göz önünde bulundurduğumuz zaman el işçiliğinin oldukça geliştiği bu topraklarda heykel sanatının da bu denli gelişmiş olması oldukça olağan.

    Art50.net, Cape Town Art Fair’ i sizin için  takip ediyor. Günlük olarak gelişmelerden haberdar olmak için bu sayfayı ve sosyal medya hesaplarımızı takip edin.

    (İnstagramFacebookTwitter)

    2017 fuar ajandamız için tıklayın.

    Cape Town’ ın sanat rotasını derlediğimiz Cape Town Top 10  içeriğimize buradan ulaşabilirsiniz.

  • Paha Biçilemez : Kültür, Ekonomi ve Sanatta Değer Kavramı

    Bir sanat eserinin değeri nasıl belirlenir? Piyasa her zaman bir resme, albüme, herhangi bir sanat performansına, sanat eserine veya çeşitli kültürel olgulara parasal bir değer biçer. Peki bu değer, kültürel ve sanatsal fenomenlerin içsel değerlerini ne şekilde ve ne oranda yansıtır? Bunlar arasındaki ilişki nasıl kurulur?

    Sanatsal üretimlerin yalnızca ekonomik değeri odağından incelenmesi, finansal kararların değerin tüm diğer yönlerini gölgede bırakması tehlikesini de beraberinde getiriyor. Konu üzerinde çalışmalar yapan önemli ekonomist ve akademisyenlerin makalelerini bir araya getiren Paha Biçilemez: Kültür, Ekonomi ve Sanatta Değer Kavramı ise sanatın toplumsal değeri ve piyasanın işleyişini ele aldığı tartışmalarda farklı bir perspektif geliştirmeyi sağlıyor.

    Akademi ve sanat camiasının değer biçme usullerini, piyasanın sanata biçtiği değeri farklı yönlerden inceleyen metinler, sınırlı ekonomik yaklaşımlar tarafından çizilen çerçevenin ötesine geçerek çeşitli bakış açılarının farklılıklarını ve buluştukları zemini keşfe çıkıyor.

  • Dila Kabakçı ile ARTFACTORY Üzerine

    İstanbul’un artık bir sanat deposu var! ARTFACTORY kısa bir süre önce, uzun ve detaylı bir araştırma ve projelendirme dönemini geride bırakarak, koleksiyonerlerin hizmetine sunuldu. Sanat eserlerini hem en ileri teknoloji ile depolama, hem de sergileme imkanı sunan yeni oluşumu, kurucularından biri olan Dila Kabakçı’dan dinledik.

    >>>

  • Özlem Avcıoğlu ile Sanat ve Seyahat

    Özlem Avcıoğlu bilindik “çok gezen mi, çok okuyan mı” tartışmasını dopdolu hayat tarzıyla alt ederek hem çok gezip, hem de çok okuyanlardan. Kendisi, bir çok alanla aynı anda ilgileniyor. Hepsini de ustaca harmanlamayı başarmış. Onu “sofistike seyyahlar”a fikirler sunmak için kurduğu travelmodus.com adlı sitesinden, kurucu ortağı olduğu tasarım dükkanı Haaz’dan, seyahat üzerine yazdığı onlarca yazıdan ve Instagram hesabından tanıyor olabilirsiniz. >>>

  • Banu Çarmıklı ile Sanat Fuarları

    Banu Çarmıklı’nın sanat sevgisi çok eskilere dayanıyor. Kendisi uzun süredir devam ettirdiği koleksiyonerliğin yanı sıra, sanatı çok yakından takip ediyor. Londra University of Richmond’da Pazarlama – İş İdaresi bölümünü bitirdikten sonra yurt içi ve yurt dışında pek çok Sanat Tarihi kurslarına katılan Çarmıklı, sanat tutkusunu yazıya dönüştürmeyi başarmış. Çarmıklı’nın sanat üzerine yazılarını çeşitli yayınlardan ve içeriği her gün genişleyen blogu banucarmikli.com’dan izlemek mümkün. >>>