[-] >
  • kübra boy

    Tüm Detaylarıyla Türkiye’deki Sanat Yarışmaları

    2018

    Sanat Yarışmaları içeriğimizde Türkiye’nin önde gelen sanat yarışmalarıyla ilgili birçok detaya ulaşabilirsiniz.

    Kapak Görseli: Kübra Boy – Base İstanbul 2017

    Base Yeni Sanatçı Platformu

    Yeni mezunlar sergisi olan BASE, Türkiye genelinde tüm Güzel Sanatlar Fakülteleri’nin çeşitli bölümlerinden mezun olan öğrencilere mezuniyetten profesyonel sanat hayatına geçişlerinde destek olmak ve mezun sanatçı adaylarını kamu, sanat sektörü, yaratıcı endüstriler ve medyaya tanıtmak amacıyla düzenleniyor.

    Jüri Üyeleri
    – Ahmet Elhan, Aslı Atay, Arie Amaya-Akkarman, Ali Akay, Başak Doğa Temur, Burçak Bingöl, Ceren Erdem, Deniz Artun, Hale Tenger, Huma Kabakçı, İnci Aksoy, Mehmet Güleryüz, Nathalie Angles, Sara Raza, Seyhan Topuz, Soner Özmen, Yunus Büyükkuşoğlu

    Ödüller
    – Seçilen eserler BASE 2018 sergisinde sergilenmeye hakkı elde ediyor.

    Başvuru Koşulları

    – Güzel Sanatlar Fakülteleri’nin resim, heykel, fotoğraf ve video, grafik tasarım, geleneksel türk sanatları, görsel iletişim tasarımı, baskı sanatları, resim-iş öğretmenliği, cam ve seramik bölümlerinden 2018’de mezun olacak lisans ve lisansüstü öğrencileri başvurabilir.

    – Başvuru sahipleri 1, 2 veya en fazla 3 işle başvurabilirler. Sergide bir kişinin birden fazla işi yer alabilir.

    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.base.ist adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri

    – 1 Mayıs-1 Temmuz 2018

    Sergi Tarihleri
    – 19-23 Aralık 2018, Galata Rum Okulu, Küratör: Derya Yücel

    Rota Sanat Yarışması

    İstanbul Ayvansaray Üniversitesi Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nin ev sahipliği yaptığı ve Plato Sanat’ın organize ettiği ROTA Sanat Yarışması genç nesillerde sanat ve kariyer kavramını pekiştirmek, sanatçı adaylarına profesyonel ilişkiler ve sergi deneyimi kazandırmak amacıyla düzenleniyor.

    Jüri Üyeleri
    – Prof. Dr. Banu Manav, Prof. Dr. Marcus Graf, Doç. Dr. Esra Aliçavuşoğlu, Ayşegül Çinici Yazıcı, Murat Germen, Ömer Özyürek

    Ödüller
    – Her kategoride (lise, lisans ve lisansüstü olmak üzere) 3’er Başarı Ödülü
    – Plato Sanat Galerisi’ndeki sergide sergilenme hakkı
    – Alanında uzman eğitmenler ve profesyoneller tarafından 1 günlük Sanat ve Kariyer Eğitimi

    Başvuru Koşulları
    – Milli Eğitim Bakanlığı’na bağlı Güzel Sanatlar Lisesi öğrencilerini ve Yükseköğretim Kurumuna bağlı Güzel Sanatlar Fakültesi ve sanat programlarında yüksek lisans, sanatta yeterlilik ve doktora düzeyinde eğitim görmek
    – Özgün ve daha önce sergilenmemiş eserlerle başvurmak
    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye rotasanatyarismasi.org adresi ve eceozanozeray@ayvansaray.edu.tr ye mail atarak ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – 20 Nisan-13 Ağustos 2018

    Sergi Tarihleri
    – Ekim 2018, İstanbul Ayvansaray Üniversitesi Çağdaş Sanat Galerisi Plato Sanat.

    4. Nuri İyem Resim Ödülü 2018

    2006 yılından beri Evin Sanat Galerisi tarafından verilen Nuri İyem Resim Ödülü, büyük usta Nuri İyem’i anmak ve Türkiyeli genç ressamları desteklemek amacını taşıyor. 2017 yılında 31 farklı şehirden 169 ressam 235 resimle katıldığı yarışmada kurul tarafından seçilen eserler galeride düzenlenen sergide bir araya geliyor.

    Jüri Üyeleri
    – Fırat Arapoğlu, Gamze Büyükkuşoğlu, Cansen Ercan, Memet Güreli, Ümit İyem, Prof. Dr. Erhan Karaesmen, Temür Köran, Burcu Pelvanoğlu, Feyyaz Yaman 

    Ödüller
    – Ödülü kazanan sanatçıya 10.000 Türk Lirası, “Ödül Belgesi” ve Nuri İyem Resim Ödülü’nü simgeleyen ve Prof. Rahmi Aksungur tarafından özel olarak üretilen bronz heykel
    – Lebriz.com sanatçı katalogları bölümünde, 2 yıl süreyle online katalog hakkı

    Başvuru Koşulları
    – 18 yaşını doldurmak, T.C. vatandaşı olmak, daha önce hiç ödül almamış, yarışmaya katılmamış veya sergilenmemiş eserlerle katılmak
    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.evin-art.com adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – 1-3 Haziran 2018

    Sergi Tarihleri
    – 26 Haziran-10 Temmuz 2018, Evin Sanat Galerisi.

    Mixer Sessions III

    Kurulduğu günden bu yana genç sanatçılara çalışmalarını gösterebilecekleri bir alan açmayı ve sanatı herkese ulaştırmayı kendisine hedef olarak seçen Mixer, sanat eğitimi veren fakültelerin son sınıf, yüksek lisans ve doktora öğrencilerine yaptığı açık çağrı ile Mixer Sessions sergi serisinin üçüncüsünü bu sene 8 Haziran ve 4 Ağustos tarihleri arasında gerçekleştiriyor.

    Jüri Üyeleri
    – Seçki, Mixer tarafından yapılmaktadır.

    Ödüller
    – Seçilen işlerden oluşan “Mixer Sessions III” karma sergisi

    Başvuru Koşulları
    – Başvuru, güzel sanatlar fakülteleri ve ilgili bölümlerin son sınıf, yüksek lisans ya da doktora öğrencilerine açıktır.
    – Sanatçıların sergiye kendilerine ait, orijinal sanat eserleri ile katılması gerekmektedir.
    – Eserlerin orijinalliğinden sanatçılar sorumludur.
    – Eserler hiçbir disipline bağlı olmak zorunda değildir.

    Başvuru Tarihleri
    – Son başvuru tarihi: 15 Nisan 2018

    Sergi Tarihleri
    – 8 Haziran-4 Ağustos 2018, Mixer

    Bang Innovation Art Prix

    ArtBizTech tarafından bu sene ikincisi organize edilen, “bang. Art Innovation Prix” programı, sanattan ilham alan inovasyon projelerinin önünü açmayı amaçlıyor. Teknolojik ve bilimsel unsurları barındıran sanatsal çalışmaları bir araya getirerek, yeni nesil estetik yargıların teknoloji üzerinden sorgulanmasını ve bu sorgulamanın yeni tartışmalara yer açmasını hedefliyor.

    Jüri Üyeleri
    – 2018 yılı jürisi: Ferit Meriçten, Prof. Dr. Mehmet Toner, Pınar Yoldaş, Refik Anadol, Server Demirtaş, Yasemin Vargı

    Ödüller
    – Seçilen eserler Bang Innovation Art Prix sergisinde sergilenmeye hak kazanıyor.
    – Sergilenecek eserlerin sahipleri, yine ilgili alanlarda uzman 50 kadar profesyonelden yorumlar ve fikir anlamında mentorluk alma fırsatı elde ediyor.

    Başvuru Koşulları
    – 35 yaş altında olmak
    – Materyal kısıtlaması olmaksızın yeni medya, kinetik sanat, biyo sanat ve veri sanatı kategorileri kapsamında çalışmak
    – Yaratıcı sanat eserleri ve inovatif çözümler sunan projeler sunmak
    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.bangprix.org adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – 27 Kasım 2017-12 Ocak 2018

    Sergi Tarihleri
    – 3-18 Mayıs 2018, 42 Maslak Art!SPACE Gallery, Küratör:Esra Özkan

    İstanbul Rotary Sanat Yarışması

    Genç sanatçıların tanıtım, kariyer ve eğitimlerine destek olmak ve Türkiye’de sanat alanında yaşanan gelişime katkı sağlamak amacıyla düzenlenen İstanbul Rotary Sanat Yarışması, her yıl İstanbul Rotary Kulübü Derneği tarafından düzenleniyor.

    Jüri Üyeleri
    – 2018 yarışması jürisi, Ayşe Umur, Başak Şenova, Can Elgiz, Gülsün Karamustafa, Işın Önol, M. Özalp Birol ve Nedim Ölçer

    Ödüller
    – “İstanbul Rotary Sanat Büyük Ödülü” 15.000 TL
    – “İstanbul Rotary Sanat Başarı Ödülleri” 5.000 TL
    – İlk elemeyi geçen sanatçıların eserlerinden oluşacak “İstanbul Rotary Sanat Ödülü Sergisi”ne katılım hakkı

    Başvuru Koşulları
    – Yarışmaya resim, heykel, fotoğraf, seramik, video-art, performans, dijital sanat, işitsel sanat gibi alanlardan katılım kabul edilir.
    – Yapıtlar daha önce sergilenmemiş ve hiçbir yarışmaya katılmamış olmalıdır.
    – Adayların 1982 tarihinden sonra doğmuş, TC ya da KKTC vatandaşı olmaları gerekir
    – İstanbul Rotary Kulübü Derneği üyelerinin birinci dereceden akrabaları ve yakınları bu yarışmaya katılamaz.
    Başvuru koşulları için ayrıntılı bilgiye www.istrotarysanat.com adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – Son başvuru tarihi: 2 Nisan 2018

    Sergi Tarihleri
    – 21 Mayıs-8 Haziran 2018, Elgiz Müzesi.

    Akbank 36. Günümüz Sanatçıları Ödülü

    Akbank 36. Günümüz Sanatçıları Yarışması Ödülü, çağdaş sanat alanındaki gelişmeleri desteklemek ve 40 yaş altındaki sanatçılara destek olmak amacıyla Resim ve Heykel Müzeleri Derneği ve Akbank Sanat işbirliğiyle her sene düzenleniyor.

    Jüri Üyeleri

    – Erdağ Aksel, Hasan Bülent Kahraman, Nadim Samman, Gönül Nuhoğlu, Derya Bigalı

    Ödüller
    – Birinci eser: Akbank Sanat Ödülü ve 15.000 TL
    – İkinci eser: 10.000 TL
    – Üçüncü eser: 5.000 TL

    Başvuru Koşulları
    – 40 yaş altında olmak
    – Resim, fotoğraf, video, heykel, seramik, cam, baskı, grafik tasarım, yerleştirme, yeni medya ve karışık teknik gibi çağdaş sanat alanlarında çalışmak
    – Türkiye’deki üniversitelerin resim, heykel, fotoğraf, video, baskı, grafik tasarım, görsel iletişim tasarımı, animasyon, cam ve seramik bölümlerinin lisans veya yüksek lisans öğrencisi olmak
    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.akbanksanat.com adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – 12 Şubat-21 Nisan 2018

    Sergi Tarihleri
    – “Yüreği Etkileyen Haklı Güç: Tutku”, 21 Haziran-28 Temmuz 2018, Akbank Sanat.

    Zilberman Gallery ‘’9. Genç Yeni Farklı’’

    Genç sanatçıları desteklemek ve onlara görünürlük kazandırmayı hedefleyen Genç Yeni Farklı, Zilberman Gallery tarafından düzenleniyor. Seçilen eserlerden oluşan seçki sezonun kapanış sergisi olarak izleyicilerin beğenisine sunuluyor.

    Jüri Üyeleri

    – Çelenk Bafra (jüri başkanı), Elizabeth Markevitch, Koleksiyoner Ayşe Umur, Sanatçı Burçak Bingöl ve galeriyi temsilen Naz Cuguoğlu

    Ödüller

    – Çalışmaları seçilen sanatçılara 500 TL destek ödemesi
    – Seçilen işlerden oluşan kapanış sergisi

    Başvuru Koşulları

    – Yarışma her tür sanatsal medyum ve stile açıktır.
    – Başvuracak sanatçıların 35 yaşından gün almamış olması gerekir.
    – 2017 yılında gerçekleştirilen Genç Yeni Farklı 8 yarışmasına katılıp eserleri sergilenmeye değer görülenler, bu yılki yarışmaya başvuramazlar.
    Başvurular hakkında ayrıntılı bilgiye www.zilbermangallery.com adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri

    – Son başvuru tarihi: 30 Nisan 2018

    Sergi Tarihleri

    – 23 Haziran-13 Temmuz 2018, Mısır Apartmanı.

    Art on İstanbul ‘’İlk Kişisel Sergi’’

    Art on istanbul seçilen bir genç sanatçıya kendi sergisini düzenleme imkanı sunuyor. ‘’İlk Kişisel Sergi’’ kapsamında sanatçılara küratoryal, idari destek ve sergi mekânı sağlayarak sanatçıların yaratıcı düşünceleriyle deneysel bir platform oluşturmalarını amaçlıyor.

    Jüri Üyeleri
    – Sanatçılar Art on İstanbul tarafından seçilmektedir.

    Ödüller
    – Seçilen genç sanatçıya Art on Galeri mekanında kendi kişisel sergisi düzenleme imkanı sunuluyor.

    Başvuru Koşulları
    – Sanatçının 40 yaş ve altında olması
    – Daha önce kişisel sergi açmamış olması
    – Bir galeri tarafından temsil edilmemesi
    – Sunulan eser seçkisinin son 5 yıl içerisinde üretilmiş ya da projelendirilmiş olması
    Başvurular hakkında ayrıntılı bilgiye http://artonistanbul.com adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – Son başvuru tarihi: 20 Mart 2018

    Sergi Tarihleri
    – Haziran 2018, Art On İstanbul.

    Mustafa Sevinç 2018 yılında İlk kişisel sergisi gerçekleşecek sanatçı olarak seçilmiştir.

    Elgiz Müzesi Teras Heykel Sergileri

    Teras Sergileri 2012 senesinde Elgiz Müzesi tarafından genç heykel sanatçılarını desteklemek ve heykel sanatına yeni bir sergileme alanı kazandırmak amacıyla başlatıldı. Her sene farklı temada düzenlenen sergiye yapılan başvurular arasından seçilen sanatçılar, Müzenin 1500m2’lik açık hava sergi alanında eserlerini sergileme fırsatı yakalamaktadır.

    Jüri Üyeleri
    – Seyhun Topuz, Rahmi Aksungur, Nilüfer Ergin, Haşim Nur Gürel ve Can Elgiz

    Ödüller

    – Seçilen sanatçıların heykelleri açık hava teras sergisinde sergilenmeye hak kazanacaktır.

    Başvuru Koşulları

    – Sergi tüm heykel sanatçılarına açıktır.
    – Sanatçılar sergiye birden fazla proje ile başvurabilirler.
    – Heykeller açık hava koşullarına uygun boyut ve dayanıklılıkta olmalıdır.

    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.elgizmuseum.org adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri

    – Son başvuru tarihi: 12 Mart 2018

    Sergi Tarihleri
    – Haziran 2018, Elgiz Müzesi.

    O’Art Sanat Yarışması

    Odeabank sanat platformu O’Art kapsamında, sanata ve sanatçıya destek olmak amacıyla 2016 yılında düzenlenmeye başlayan O’Art Sanat Yarışması, Plastik sanatların tüm disiplinlerinden genç sanatçılara hem de sanatseverlere yaşamlarında iz bırakacak bir deneyim yaşatmayı amaçlıyor.

    Jüri Üyeleri
    – Aslı Alıveren, Emin Hitay, Doç. Dr. Esra Aliçavuşoğlu, Prof. Dr. Ferhat Özgür, Prof. Dr. Kıymet Giray, Özlem Alıcı, Yasemin Bay

    Ödüller
    – 5 adet 10.000 TL’lik başarı ödülü
    – O’Art Sanat Galerisi’nde sergilenme hakkı
    – Kazanan eserlerin Odeabank koleksiyonuna dahil olması

    Başvuru Koşulları
    – Başvurular 35 yaş altı tüm sanatçılara açıktır.
    – Konu, teknik ve ebat sınırlaması yoktur.
    – Önerilen yapıtların daha önce sergilenmemiş ve yayınlanmamış olması gerekmektedir.

    Başvurular hakkında ayrıntılı bilgiye www.odeabank.com.tr adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – Başvuru tarihlerine www.odeabank.com.tr adresinden ulaşabilirsiniz.

    Sergi Tarihleri
    – O’art Sanat Galerisi’nde düzenlenecek olan serginin tarihlerine www.odeabank.com.tr adresinden ulaşabilirsiniz.

    DYO Sanat Ödülleri

    Yaşar Eğitim ve Kültür Vakfı, genç sanatçıları desteklemek ve fırsat yaratmak amacıyla 1967’den bu yana Türk Resim Sanatı’nın gelişim sürecini izlemeyi ve desteklemeyi ilke edinen DYO Sanat Ödülleri’ni düzenlemektedir.

    Jüri Üyeleri
    – Prof. Dr. Şeniz Aksoy, Prof. Dr. Zahit Büyükişliyen, Prof. Neş’e Erdok, Doç. Hasan Kıran, Doç.Dr.Burcu Pelvanoğlu, Yrd. Doç. Dr. Umur Türker, İhsan Yılmaz

    Ödüller
    – Pentür dalında 3 eserden her birine 15.000.-TL
    – Özgün baskı resim dalında seçilecek bir esere 5.000-TL başarı ödülü
    – Sergilenmeye değer bulunan eserler sergide sergilenecektir.

    Başvuru Koşulları
    – Yarışma, Seçici Kurul’da görev alanların ve birinci derece yakınlarının dışında tüm sanatçılara açıktır.
    – Yarışmaya katılacak eserler yağlıboya, akrilik veya özgün baskı resim tekniğinde olacaktır.
    – Yarışmaya katılan eserler daha önce yarışmaya katılmamış, ödül almamış veya herhangi bir yerde sergilenmemiş olmalıdır.
    Başvuru hakkında ayrıntılı bilgiye www.yasarvakfi.org adresinden ulaşabilirsiniz.

    Başvuru Tarihleri
    – 2018 Başvuruları www.yasarvakfi.org sitesinde duyurulacaktır.

    Sergi Tarihleri
    – 2018 Başvuruları www.yasarvakfi.org sitesinde duyurulacaktır.

    Mamut Art Project 2018

    Ulaşılabilir sanat alternatifi olan Mamut Art Project, başvurular arasından seçilen sanatçılara, kendi idareleri ile yürütebilecekleri, disiplinler arası bir paylaşım ve sergileme imkanı sağlıyor. İlk olarak 2013 yılında Antrepo No:3’te gerçekleşen Mamut Art Project 2014 yılından beri Küçük Çiftlik Park’ta düzenlenmeye devam ediyor.

    Jüri Üyeleri

    – Ayşe Erkmen, Ayşe Umur, Evrim Altuğ, Haldun Dostoğlu, Selen Ansen

    Ödüller

    – Özel 10 metrekare sunum alanı, profesyonel eser yerleşimi ve esere göre ışıklandırma
    – Sergi kataloğunda yer alma hakkı
    – Belirli bir sayıda sergi bileti ve özel gece davetiyeleri

    Başvuru Koşulları

    – Sanatçılar, Mamut Art Project sergisinde başvuru sürecinde sunacağı eserlerin birebir aynısını sergilemek zorundadır.
    – Sergiye sadece orijinal sanat eserleri kabul edilecektir.
    – Projeye kabul edilecek başvurularda hiç bir yaş ya da eğitim sınırlaması yoktur.

    Başvuru Tarihleri

    – 13 Ekim-15 Aralık 2017

    Sergi Tarihleri
    – 26-29 Nisan 2018, Küçükçiftlik Park.

    2019 başvurularını www.mamutartproject.com adresinden takip edebilirsiniz.

  • base

    BASE’i Derya Yücel ve Ali Kerem Bilge’den Dinledik

    Röportaj: İpek Yeğinsü

    Tüm Türkiye’nin yeni nesil sanatçılarını ilk kez 21-24 Aralık 2017 tarihlerinde Galata Rum Okulu’nda bir sergide buluşturacak olan BASE İstanbul‘a sayılı günler kala, projenin detaylarını küratör Derya Yücel ve Base’in kurucu ortağı Ali Kerem Bilge ile konuştuk.

     

    Serginin kavramsal çerçevesi nasıl oluştu? Nasıl bir küratöryel strateji belirlediniz?

    Derya Yücel: BASE sergisinin izleyici ile paylaşılmasında tercih ettiğim küratöryel yöntem “kavramsal çerçeve” metodu üzerinden şekillenmedi. Bu tür bir yöntem açıkçası BASE’in üstlendiği misyon ve gerçekleşmesi yönünde uygulanan adımlarla uyumlu bir strateji olmazdı. En başından itibaren şahit olma şansı yakaladığım sürece baktığımda, proje ekibinden seçici kurula, küratör-sanatçı iletişiminden destekçilere, işbirliği yapılan profesyonellerden etkinlik katılımcılarına tüm süreçte kolektif, katılımcı, şeffaf ve bağımsız bir süreci hep birlikte paylaştık. Bu anlamda, sergileme metodu ve küratöryel çalışmam sanatçılar ve üretimlerine yönelik olarak çokseslilik içindeki bireysellikleri, farklılıklar içindeki kesişmeleri, çeşitlilik içindeki paralel duruşları ortaya çıkarmaya yönelik oldu. Bu nedenle, BASE’e katılmaya hak kazanan 108 genç sanatçının içerik/konu ya da biçim/form olarak temelde odağına aldığı temaları belirleyerek, sergi mekanının da fiziksel koşulları çerçevesinde sergiyi 3 ana başlığa ayırdım. Bunlar, Bilgi, İnsan ve Çevre olarak şekillendi.

     

    Yeni mezun sanatçılar, çalışmalarını izleyicilerle buluşturmakta oldukça zorlanıyorlar. Base’in çıkış noktalarından biri de bu. Peki son yıllarda giderek gelişen internet ortamı ve online sanat platformlarının, gençlerin görünürlüğünü artırmadaki rolü konusunda neler söylemek istersiniz?

    D.Y.: Sanat alanında, genç sanatçıların üretimlerine görünürlük sağlayan kurum/mekanlar ne yazık ki nicelik olarak üretim-paylaşım dengesini sağlamakta yetersiz. Var olan alanlar da genç sanatçıların üretimlerine -kariyerlerinde belirli bir olgunluğa gelmeden- sahip olma konusunda çoğu kez çekimser. Dolayısıyla, BASE katılımcıları gibi henüz sanat üretimine yeni başlamış, yeni mezun olmuş, üretimini motive edebilecek destekleri henüz yakalayamamış sanatçı adayları açısından bu manzara biraz daha sıkıntılı. Bu açıdan, yeni mezunlara ya da kariyerinin başında olan gençlere yönelik görünürlük sağlayan ve sürekliliğini devam ettirebilen sadece bir-iki platform kalmışken, karşılaşma yaratabilecek her platformun varlığı değerli. Dolayısıyla, internet ortamı ve online sanat platformları da yeni üretimlerin ve bu üretimlerin yaratıcısı olan genç sanatçıların izleyici ve sanat ağıyla buluşmasını sağlayan en önemli mecralardan biri haline geldi. Sanatçıların üretimlerini pratik olarak, zamandan, mekandan ve aracı mecralardan sıyrılarak paylaşmaları söz konusu. Ancak bu mecraların da sağladığı görünürlük, sanat yapıtı ile fiziksel mekanda karşılaşmanın yaratabileceği duyumsal etkileri zayıflatma riski taşıyor. Yine de, fiziksel ya da dijital olsun, genç sanatçılara alan açarak yeni üretimlere farkındalık yaratabilecek her türlü karşılaşmanın ve yaratılan diyaloğun önemli olduğuna inanıyorum.

     

    Yine son yıllarda sıkça gündemde olan erişilebilir sanat kavramı, sizce koleksiyonerliğin daha geniş kitlelere yayılmasını sağlayabildi mi? Bu doğrultuda başka neler yapılabilir?

    D.Y.: Dijital medya, gelişen teknolojiler, kitle iletişim araçları ve internet, sanatı herkesin ulaşabileceği hale getirdi. Günümüzde sanat deneyimi, yalnızca müzeler, galeriler ya da sanata adanan mekanlarda değil; evde, işte veya internet erişiminin bulunduğu her yerde ve zamanda yaşanabilmekte. Bu anlamda, izleyici ile iletişim bağlamında önem taşıyan “ulaşılabilirlik”, sanat üretimi ile sanat aktörleri ve profesyonelleri arasındaki iletişimde de değişime yol açtı. Dolayısıyla evet, işlerin edinebilirliği konusunda da daha geniş kitlelerin motive olmasını destekledi diyebilirim. Sanat sahipliği-değer ekonomisine yönelik tartışmaları dışarıda bırakarak söylemem gerekirse, sanat üretimi sanatçının varoluşunu besleyen bir eylemdir. Bu nedenle, sanatçının üretimi konusunda desteklenmesi aynı zamanda varoluşunun da beslenmesi anlamına gelir. Dolayısıyla, internet ortamında sunum, sergileme, paylaşım, edinilebilirlik gibi bu doğrultuda hayata geçebilecek nitelikli yöntemlerin tümü değerlidir.

     

    Base gibi bir platform kurma fikri nasıl ortaya çıktı? Kimlerin girişimiyle oldu?

    Ali Kerem Bilge: Mezuniyet sergileri sanatsever ve koleksiyonerler için heyecan vericidir. Henüz çok genç, kariyerinin başında sanatçı adaylarını keşfedebilir ve kariyerlerini takip etmek için daha fazla zamana sahip olursunuz. Son 4 seneyi daha az piyasa veya beğenilme kaygısıyla geçirmiş olduklarından dolayı düşünce ve algı dünyalarının belki de en saf hallerini yakalamanız olasıdır. Bu düşünceyle üniversitelerimizde herkesin haberdar olma veya gidebilme şansının olmadığı mezuniyet sergilerini bir araya getirip sanatseverlerle mimari olarak anlamlı bir sergi mekanında buluşturmak istedik. İdil Bilge ve Aslı Boduroğlu ile sanatla ilgili sosyal sorumluluk boyutu da yüksek olan bu projenin hazırlıklarına geçen yıl başladık. Üniversitelerimizin sahip çıkması çok değerli olduğundan dolayı yaklaşık 60 güzel sanatlar fakültesinin tamamına ulaşarak projeye start verdik. Öğrenciler ve akademik kadroların müthiş ilgi gösterip sahiplendiği başvuru aşamasında 51 üniversite ve 35 şehirden 1000’e yakın başvuru oldu.

     

    Seçici kurulda oldukça fazla sayıda ve hepsi birbirinden değerli isim var. Bu isimler nasıl bir araya geldi?

    A.K.B.: Bizler için sadece seçilmesi değil, aynı zamanda Türkiye’nin neresinde olursa olsun üniversitede sanat okumayı seçmiş, BASE’e teveccüh göstermiş, her öğrencinin değerlendirme aşamasında işini görmüş olmasından mutluluk duyacağı, heyecanlanacağı, belki hayal bile edemeyeceği bir jüri kurmak çok önemliydi. Çağrıyı tüm bölümlere açtığımızdan dolayı disiplinler arasında dengeyi korumaya ve farklı kuşaklara yer vermeye dikkat ettik. Artık küresel bir hayal kuran gençlerin arttığına ve sınırların yaklaştığına inandığımızdan, dünyanın önemli kurum ve organizasyonlarından isimlerin jüride olması bizim için çok önemliydi. Bazılarını çevremizden tanıyorduk, bazıları ise projenin etki gücünü ve değerini anlayarak destek vermeyi çok istediler. Gerçekten çok yüksek sayıda başvuru aldık; ayırdıkları zaman ve müthiş ilgileri için ne kadar teşekkür etsek az.

     

    Base her yıl yapılacak mı? Sürdürülebilirliği konusunda ne tür aksiyonlar alınıyor?

    A.K.B.: BASE mezuniyet sergisi konseptinde olduğundan her yıl gerçekleşecek. Sadece güzel sanatlar fakülteleri değil, yaratıcılık ile ilgili diğer fakültelerden de talep var.

     

    Uluslararası ortamda Base’in benzeri hangi oluşumlar mevcut? Onlarla işbirliği geliştirme ve gençleri uluslararası sanat çevrelerine tanıtma hedefiniz var mı?

    A.K.B.: Lojistik ve bütçe imkanları doğrultusunda projeyi yurtdışındaki diğer okullara açma, yurtdışındaki okul ve kurumlarla işbirliği düşüncemiz var. Bu çapta tüm ülkedeki güzel sanatlar fakültelerini tema veya departman sınırlaması olmadan bir araya getiren bir organizasyon bilmiyoruz; sanırım yok. En azından jüri üyelerimizden Almanya Düsseldorf’tan Rudiger Voss, New York Academy of Art dekanı Peter Drake ve The Armory Show, New York direktörü Deborah Harris benzerini duymadıklarını ilettiler.

     

    Base İstanbul ile ilgili tüm detaylara buradan ulaşabilirsiniz.

  • Türkiye’nin Yeni Sanat Buluşması BASE İstanbul

    BASE İstanbul, 21-24 Aralık 2017 - Galata Rum Okulu

    Tüm Türkiye’nin yeni nesil sanatçılarını ilk kez İstanbul’da Galata Rum Okulu’nda aynı çatı altında bir sergide buluşturacak olan BASE İstanbul, panel ve söyleşilerle de sanat dünyasının önemli isimlerini ağırlayacak. 20 ilde 31 üniversiteden 108 sanatçıya ait 116 eser ve 32 panelde 50’yi aşkın konuşmacı ile sanat dolu 4 gün sizi bekliyor!

    Türkiye’nin bu yıl mezun olan yeni nesil sanatçı adayları, 23 kişiden oluşan uluslararası bir seçici kurulun değerlendirmesiyle 21-24 Aralık’ta Galata Rum Okulu’nda gerçekleşecek BASE’de sanatseverlerle buluşacak. HP, Intel, Kale Grubu ve TEB Özel eş sponsorluğunda gerçekleşecek olan BASE İstanbul Türkiye’nin ilk kolektif Güzel Sanatlar yeni mezunlar platformu.

    Baskı, cam, enstalasyon, fotoğraf, görsel iletişim tasarımı, grafik tasarımı, heykel, resim, seramik, Türk el sanatları ve video kategorilerinde, 51 farklı üniversiteden 1000’e yakın başvuru alan BASE’te Türkiye’nin dört bir yanından 31 üniversiteden 108 sanatçı adayının toplam 116 yapıtı BASE’de sergilenecek.

    Can Özal

    Can Özal – BASE İstanbul

    Her biri farklı bir tecrübe ve göze sahip uluslararası isimlerin seçtiği yeni mezun sanatçı adaylarını tek bir çatı altında bir araya getiren BASE, mezuniyetten profesyonel sanat hayatına geçişlerinde onlara destek olmayı amaçlıyor; aynı zamanda galeri, koleksiyonerler, sanatseverler ve yaratıcı endüstrilerin de genç yetenekler keşfetmesine aracı olma misyonu taşıyor. BASE’in kürasyonu ise küratör, sanat yazarı, akademisyen Derya Yücel’e ait. Istanbul’dan ve Pegasus desteğiyle Istanbul dışından da gelecek olan tüm katılımcı sanatçılar, üretimlerini sergileme ve sanat dünyasının önde gelen isimleriyle birebir tanışma imkanı bulurken, koleksiyonerler ve sanatseverler de kariyerlerinin başında olan bu genç sanatçıları keşfetme ve aracısız olarak iletişim kurup yapıtlarını edinme imkanına sahip olacak.

    Rabia Ayaz

    Rabia Ayaz – BASE İstanbul

     

    75 Konuşmacıyla Dopdolu Bir Panel ve Söyleşi Programı

    BASE ziyaretçi ve katılımcılarını ayrıca “BASE Talks’’ ile dopdolu bir panel ve söyleşi programı bekliyor. 4 gün boyunca izleyicilerle buluşacak isimler Adnan Yerebakan, Agah Uğur, Ahmet Doğu İpek, Ahmet Elhan, Ahu Antmen, Alev Ebuzziya, Ali Kazma, Ali Kerem Bilge, Arda Yalkın, Aslı Öymen, Ayça Telgeren, Azade Köker, Banu Çarmıklı, Beyza Boynudelik, Burçak Bingöl, CANAN, Candaş Şişman, Cem Akar, Cem Sağbil,Coşar Kulaksız, Çelenk Bafra, Deniz Artun, Derya Bigalı, Derya Yücel, Ebru Yetişkin, Erdal İnci, Elvan Ekren, Emin Hitay, Erim Bayrı, Esra Yıldız, Evren Erol, Gamze Büyükkuşoğlu, Gökşen Buğra, Gönül Nuhoğlu, Gülay Semercioğlu, Gülgün Karamustafa, Hale Tenger, Hamit Hamutçu, Hande Şekerciler, Haro Cümbüşyan, Hera Büyüktaşçıyan, Hüma Kabakçı, İdil Deniz Türkmen, İnci Furni, İpek Duben, Karoly Aliotti, Kemal Özen, Kerem Ozan Bayraktar, Marcus Graf, Mehmet Ali Bakanay,Mehmet Güleryüz, Melih Görgün, Merve Akar, Merve Çağlar, Mine Kaplangı, Moiz Zilberman, Murat Morova, Mustafa Taviloğlu, Nancy Atakan, Naz Cuğuloğlu, Nevzat Sayın, Nur Koçak, Pemra Ataç Açıktan, Saruhan Doğan, Selin Söl, Selman Bilal, Sera Sade, Serhat Cacekli, Seyhan Musaoğlu, Taner Ceylan, Tomur Atagök, Tony Ventura, Volkan Kızıltunç, Yasemin Bay, Yunus Emre Erdoğan ve Yusuf Sevinçli yer alıyor. Programı base.ist adresinden takip edebilirsiniz.

    Sarp Sözdinler

    Sarp Sözdinler – BASE İstanbul

     

    Seçici Kurul

    BASE’in 23 kişilik seçici kurulunda Türkiye’den ve dünyadan değerli isimler bulunuyor. Delfina Foundation’ın kurucusu Aaron Cezar, Borusan CEO’su ve koleksiyoner Agah Uğur, sanat yazarı ve eleştirmeni, akademisyen Ahu Antmen, koleksiyoner Aslı Bilge, koleksiyoner&sanat yazarı Banu Çarmıklı,İstanbul Modern Sergiler ve Programlar Direktörü Çelenk Bafra, The Armory Show’un Direktörü Deborah Harris, Galerist yönetici direktörü Doris Benhalegua, sanatçı Ergin İnan, TÜSİAD Yönetim Kurulu Başkanı, koleksiyoner Erol Bilecik, sanatçı Hera Büyüktaşçıyan, fotoğraf sanatçısı Murat Germen, ressam Neş’e Erdok,New York Academy of Art’ın dekanı Peter Drake, Galerie Voss direktörü Rudiger Voss, Daire Sanat kurucusu Selin Söl, grafik tasarım sanatçısı/art direktör Stephan Bundi, Spot Projects kurucusu/ koleksiyoner Tansa Mermerci Ekşioğlu, Piartworks kurucusu Yeşim Turanlı, grafik tasarımcı Yeşim Demir ve heykel sanatçısı Ziyatin Nuriev.

     

    Seçici Kurul Üyeleri BASE İçin Ne Dedi?

    Galerist Yönetici Direktörü Doris Benhalegua Karako: ‘BASE, ince düşünülmüş kurgusu ile Türkiye genelinde sanat öğrencileri için eşitsizlik anlamına gelebilecek mesafeleri kaldırarak sanat izleyicisi ve profesyonelleri için yeni bir keşif alanı sağlarken gençlere ilk adım için teşvik edici bir imkan sunuyor.’

    New York Academy of Art Dekanı Peter Drake: ‘Genç sanatçıların herhangi bir uluslararası platformda tanıtılmalarının harika bir fikir olduğunu düşünüyorum. BASE, Türkiye’deki sanat öğrencilerinin sofistike olduklarını ve ilerici fikirlerle meşgul olduklarını da açıkça gösteriyor. BASE’i ziyaret edeceklere, politik enstalasyonlardan, içsel motivasyonla yaratılan resimlere kadar pek çok çalışmayla karşılaşmaya, hem etkinlenmeye hem de düşünmeye hazır olmalarını söylemek isterim.’

    Seramik sanatçısı Alev Ebuzziya Siesbye: ‘Base sayesinde bir sürü okuldan bir sürü iş görebildiğim için çok memnunum. Hiç de kolay olmayan bir işi başardığınız için kutlarım. Başvurularda birbirinden çok değişik işler olması sevindirici. Benim için asıl ilginç olan, işlerin öğrencileri anlattığı kadar öğretmenleri de anlatması. Serginin yerli ve yabancı ziyaretçiler için önemli bir kaynak olacağını, ilginç karşılaştırmalara ve yorumlara yol açacağını düşünüyorum.’

    Fotoğraf sanatçısı Murat Germen: ‘BASE’in sanatın farklı ortam, platformlardaki paylaşımını ve farklı nesilleri bir araya getirmede önemli bir görev üstlendiğini düşünüyorum. Sürdürülebilir olmasını dilerim. BASE sergisini gezmekte fayda var, çünkü ülkedeki güzel sanatlar eğitiminin bir güncellemesini, istanbul’un en güzel sergi salonlarından birisinde görmek kaydadeğer bir tecrübe olacak.’

    Sanat tarihçisi Doç. Dr. Ahu Antmen: ‘BASE, Türkiye’de yeni mezun sanatçı/tasarımcı adayları aracılığıyla gençlerin görsel kültür oluşumuna olası katkılarını değerlendirebileceğimiz dikkate değer bir proje. Ülkemizde bireyin yaratıcılık serüveninin sınırlarına ve sınırsızlığına dair sorular sorabileceğimiz önemli bir platform haline gelebilir. Devam etmesini dilerim.’

    Koleksiyoner, sanat yazarı Banu Çarmıklı: ‘ Yelpazenin geniş olması benim sevindirdi. Her mecradan, farklı okullarda farklı sanat üretimlerinin devam ettiğini görmek heyecan vericiydi. BASE, yenilikçi ve motive edici bir girişim. Bu tür projelere Türkiye çağdaş sanat ortamımızın daha çok ihtiyacı var, sürekliliğini diliyorum. BASE, Türkiye’deki sanat üretiminin geleceğine dair bilgi sahibi olmak açısından, genç sanatçı adaylarının eğilimlerini ve pratiklerini takip edebilmek için mutlaka görülmeli.’

    Heykeltraş Ziyatin Nuriev: ‘Başvurular arasında gelecek vaat eden çalışmalar var. Bu gençler daha yolun başında.BASE’nın de amacı, bu genç insanlara yalnız olmadıklarını, birilerin onları önemsediğini ve onlarla ilgilendiğini ve inandığını hissetirmek. Tanınmış, populer sanatçının sergisini gezmek keyiflidir ama genç, daha yolun başında olan ve kimsenin tanımadığı gençlerin sergisini gezmek daha ilginç ve heyecanlıdır çünkü karşına ne çıkacağını bilemezsin.’

    Daire Galeri kurucusu Selin Söl: ‘Bu sene mezun olan sanatçı adaylarının başvurularını ilgiyle inceledim. İçlerinde beni çok heyecanlandıran çalışmalar ve sanatçı adayları oldu. Bunlardan bazıları özgünlükleriyle, bazıları içerikleriyle bazıları da yapım teknikleriyle ön plana çıkıyordu. Sadece İstanbul, İzmir ve Ankara gibi sanat alanında geniş olanaklar barındıran şehirlerden değil, Türkiye’nin her köşesinden oldukça başarılı başvuruların gelmesi beni ayrıca çok memnun etti. Bazı yeni mezunların şimdiden sanatsal tarzlarını ve çizgilerini oturtmuş olduğunu görmek de beni sevindiren noktalardan biri oldu. BASE Türkiye’de gerçekten eksikliği duyulan bir yeri dolduracak. Bildiğim kadarıyla yurt genelinde böyle geniş kapsamlı bir yeni mezun sergisi daha önce yapılmadı. Üç büyük şehrimiz dışında kalan Güzel Sanat Fakültelerinden öğrencilerin eserlerinin sanatın merkezi haline gelmiş İstanbul’da sergilenme imkanı bulması ve aynı zamanda sanat izleyicisinin de bu mezunların çalışmalarını görebilme imkanını yakalayacak olması iki taraf için de bulunmaz bir fırsat. Ziyaretçiler Türkiye’nin her köşesinden gelen genç yeteneklerin çalışmalarını görme fırsatı elde edecek. Bu sergiyi gezerek sanatsal anlamda Türkiye’nin çeşitliliğine ve zenginliğine de şahitlik etmiş olacaklar.’

    İstanbul Modern sergiler ve programlar direktörü Çelenk Bafra: ‘BASE seçici kuruluna davet edildiğimde ilk kez görsel kültür ve sanat eğitimi veren okulların yeni mezunlarını bu ölçüde ciddiye alan, Türkiye’nin sanatçı adaylarına çalışmalarını uluslararası sanat profesyonellerine tanıtma ve küratörlü bir sergiyle izleyiciye sunma fırsatı veren bu girişimi desteklemek istedim.
    Uzman bir ekibin farklı deneyim ve bilgi alanlarına sahip geniş bir seçici kurulla ve doğru ortaklıklarla yürüttüğü bu projenin en önemli başarısı Türkiye’nin tüm kentlerine ulaşabilmiş olması. Seçim sürecinde Türkiye’nin dört bir yanından gelen başvuruları görmek, özellikle de enstalasyon, grafik ve video alanındaki üretimdeki artışı fark etmek beni sevindirdi. BASE gibi ciddiyetle planlanan bir organizasyon ve sergi genç bir sanatçının hayatını değiştirebilir. Kariyerine kısa vadede etkisi olmasa bile genç bir sanatçı için Galata Rum Okulu gibi karakteristik bir binada sergi yapmak ve kendi kuşağından diğer sanatçıların sergideki çalışmalarını görüp onlarla tanışmak azımsanacak bir şey olmasa gerek. Seçici kurul üyesi olarak BASE’in sunduğu imkanlardan yararlanması ileriki çalışmaları için özellikle fark yaratacak sanatçıları seçmeye dikkat ettim, Aralık’taki sergide seçilen sanatçılarla bizzat tanışmayı ise heyecanla bekliyorum.’

    Galerie Voss kurucusu Rüdiger Voss: ‘BASE’nin dünyada eşsiz olduğunu düşünüyorum. Karşılaştırabileceğimiz başka bir platform yok. Evet, Almanya’da genç sanatçılara sanat ödülleri veriliyor ama genelde sanatçıların çalışacağı bir tema oluyor. Son olarak, ortaya çıkan eser, sanatçının tam aynası olmuyor. Buna karşılık BASE, sanatçılara bir tema sunmuyor ve onlara her türlü özgürlüğü sağlayıp herşeye izin veriyor. BASE, ziyaretçilere günümüz sanatı hakkında çok güzel fikir sunuyor. Ziyaretçiler, genç sanat akademileri mezunlarının ilgilendiği, uğraştığı konuları ve neyin yanında ya da neye karşı olduklarını görme fırsatı elde ediyor. Fotoğraftan geleneksel Türk sanatlarına kadar herşey yer alıyor. Bence en olumlu olan, başvuruların uluslararası sanat dünyasının çeşitli konularında aktif olan 20 kişilik bir jüri tarafından incelenmesi. Çok sayıda etkileyici çalışma var, öyle ki seçmek oldukça zor oldu. Sosyal etkilenimli, çarpıcı ve çok pozitif çalışmalar yer alıyor. Özellikle grafik tasarım ve video kategorisinde. BASE’yi, sanat akademilerinin yeni mezunları için önemli bir sıçrama tahtası olarak görüyorum. Mezunlar BASE sayesinde küratörler, kurumlar ve ilgili kişilerle bir araya gelme ve daha büyük kitlelere açılma imkanı şansı bulacaklar. Bu da genç sanatçıların geleceği için çok önemli olabilir.


    Küratör Derya Yücel ve Base’in kurucu ortağı Ali Kerem Bilge ile söyleşimize buradan ulaşabilirsiniz.