• Venedik Bienali 2017

    13 Mayıs - 26 Kasım 2017

    Dünya’nın en önemli ve prestijli organizasyonlarından biri olan 57. Venedik Bienali, bu yıl 13 Mayıs-26 Kasım tarihleri arasında düzenleniyor. İlki 1895 yılında düzenlenen Bienal, tarih boyunca Gustav Klimt, Salvador Dali, Henri Matisse gibi çağının en önemli sanatçılarına yer verdi. Bu sene Christine Macel küratörlüğünde VIVA ARTE VIVA başlığıyla düzenlenecek olan sergide, 120 sanatçı ve 85 pavyon yer alacak. Daha fazla kadın sanatçı ve Orta Doğu, Latin Amerika ve Doğu Avrupa’dan daha fazla sanatçının katıldığı 57. Bienal’de, bu sene ilk defa Antigua & Barbuda, Nijerya ve  Kiribati ülkelerini ve uzun zaman sonra Bienal’e dönen Tunus and Malta ülkelerini göreceğiz.

    original

    Giardini ve Arsenale adlı iki ana mekana ve Merkez Pavilyon, İtalya Pavilyonu ve Ulusal Pavilyonlara yayılan Bienal, sanat ve sanatçıları konu ediniyor. 2000 yılından itibaren Centre Pompidou’nun şef küratörü olarak görev yapan Marcel, sanatın insanlığın en temel ifade ve düşünme aracı olmasına dikkat çekiyor. Sanat tutkusu kavramı etrafında şekillenen sergi, sanatçıların sorduğu soruların, verdikleri cevapların, geliştirdikleri yöntemlerin ve yaşam biçimlerinin zenginliğini gözler önüne serecek.

    dsc_0383

    Sheila Hicks, Fotoğraf: ARTNEWS.

     

    The US Pavillion on May 10, 2017 the first preview day of the Venice Biennale in Venice, Italy. Photograph by Casey Kelbaugh

    Mark Bradford, Tomorrow is Another Day, U.S. Pavilion, Fotoğraf: Casey Kelbaugh.

     

    The Tunisian Pavillion in the Arsenale on May 10, 2017 the first preview day of the Venice Biennale in Venice, Italy. Photograph by Casey Kelbaugh

    Mohau Modisakeng, Passage, South African Pavilion, Fotoğraf: Casey Kelbaugh.

     

    indir

    Peju Alatise, Nation Interrupted, 2013-2015, Nijerya.

    Bienal sanatçıları arasında Türkiye doğumlu olan ve Berlin’de yaşayan sanatçı Nevin Aladağ ve İstanbullu sanatçı Hale Tenger yer alıyor. Bu sene Türkiye Pavilyonu’nda ise Cevdet Erek’in ‘’ÇIN’’ adlı projesi Türkiye’yi temsil edecek. İKSV’nin temsilciliğini üstlendiği proje, Bienal’in ana mekanlarından olan Arsenale’deki Sale D’Armi’de sanatseverlere sunuluyor. Sanatçının Bienal için hazırladığı ‘’ÇIN’’ başlıklı işi, 2000’li yılların sonundan itibaren ürettiği ritim ve mekan çalışmaları, ses süslemeleri ve cetveller işlerinden izler taşıyacak.  Mekanla bütünleşen bu çalışma, mekanla birlikte şekillenerek süreç içerisinde gelişecek.

    cevdet-erek

    Cevdet Erek, ÇIN, Pavilion of Turkey, Fotoğraf: RMphotostudio.

    Bienal’in bir diğer dikkat çeken özelliği ise her hafta düzenlenecek olan ‘’Tavole Aperto’’ (Açık Masa) etkinliği. Her hafta bir sanatçının katılacağı bu etkinlikte ziyaretçiler sanatçılarla bir araya geliyor. Bir yandan yemek yiyip bir yandan sanatçının işleri hakkında konuşma fırsatı elde eden ziyaretçiler, sanatın ve sanatçının dünyasını yakından keşfedecek. Bienal kapsamında yer alan ‘’Unpacking My Library’’ (Toplanan Kütüphanem) adlı projede ise Bienal sanatçıları en sevdikleri kitaplardan bir liste oluşturacak ve listelerini ziyaretçilerle paylaşacak.

    Bienalin yanısıra şehirdeki çok önemli sergiler arasında,  Damien Hirst’in sergisi geliyor.  Sanatçının kariyerinin en kapsamlı ve en önemli sergisi olarak gösterilen sergi, Venedik şehrinde iki farklı alanda, Palazzo Grossi ve Punto della Dogana’da sanatseverlerle buluşuyor. Hazırlıkları 10 yıl süren bu sergide Hirst ‘‘The Unbelievable’’ adlı geminin harabelerinden çıkan buluntuları yorumlayarak izleyicileri sualtının fantastik dünyasına davet ediyor. Sergi, 3 Aralık’a kadar gezilebilir. 

    1491917804-44cc2

    Damien Hirst, Demon with Bowl, Fotoğraf: PRUDENCE CUMING ASSOCIATES.

     

    1491918051-9ed0d

    Damien Hirst, Hydra and Kali Discovered by Four Divers, Fotoğraf: Christoph Gerigk.

     

    1491917720-24371

    Damien Hirst, Skull of a Cyclops, Skull of a Cyclops Examined by a Diver, Fotoğraf: Christoph Gerigk.

  • New York’ta Sanat Haftası – 2017

    1 – 7 Mayıs 2017 haftasında dünya sanat piyasasının kalbi New York’ ta atıyor. Odağında Frieze New York Art Fair olan fuarlar arasında, Context & New York Art Fair, Tefaf NY Spring, 1:54 African Art Fair, Collective Design bulunurken, şehirdeki bir çok müze ve galeride özel  etkinlikler var. Bu arada şehirdeki sanatseverler 11 Haziran’a kadar süren Whitney Bienali’ni görmeyi de ihmal etmemeli.

    Art50.net olarak size bu önemli sanat haftasının en kayda değer etkinliklerini, Prof. Aylin Seçkin’in* izlenimleri ile sunacağız.

     

    Art New York ve Context

    Fuarda tanınmış sanatçıların bilinen sevilen eserleriyle birlikte dikkat çekici sanatçılar ve farklı işler de vardı. Art New York’a bu sene Türkiye’den sadece Galeri Selvin var. Art New York’ta en çok beğendiğim New York’taki yegane art temsilcimiz Galeri C24 standı oldu. Seçkin Pirim’in mavi heykeli ve kağıtlarla yaptığı diğer heykel çalışmaları ile Christain Vincent’ın yağlı boya iki tablosu , İsviçreli sanatçı Katia Loher’in ilginç video yerleştirmeleri ve Carole Feuerman’ın svarowski taşlı şapkalı yüzücü kızı ve İrfan Önürmen’in muhteşem üç boyutlu tül tabloları C24’ün işlerini oluşturuyordu.

    seckin-pirimin-art-new-york-c24-galerideki-eseri

    Seckin Pirim, C24 Gallery – Art New York.

     

    Art New York’ta Espace Meyer Zafra Gallery’den Venezuelalı sanatçı Manuel Merida’nın  turuncu (Cercle orange signalisation) adlı kinetik kum saati ve Bernice Steinbaum Gallery’nin sanatçısı Enrique Gomez de Molina’nın böcek kabuklarından yaptığı 90 bin dolara satışa sunulan dev fil kafası en çok akılda kalan eserlerdendi.

     

    aa-art-new-york

    Manuel Merida, Circle Orange Signalisation, Espace Meyer Zafra Gallery – Context.

     

    enrique-gomez-de-molina-art-new-york

    Enrique Gomez de Molina – Art New York.

     

    Context’te ise birbirine benzer işler veya çok ilgi çekmeyen irili ufaklı galeriler de vardı. Context’te benim gözüme çarpan iş Connect Gallery sanatçısı  Craig Alan’ın Bandeau Blanco adlı kağıt ve kristal taşlarla süslü elbisesi ve Castle Fitz Johns Gallery’den Whlsbe’nin Vandal Gummy adlı dev pleksiglas ayıcık şeker heykelleri oldu.

     

    craig-alan-bandeau-blancocontext

    Craig Alan, Bandeau Blanco – Context.

     

    WhisBe Wandal Gummy, Castle Fitzjohns Gallery-Context

    WhisBe Wandal Gummy, Castle Fitzjohns Gallery – Context.

     

    jeff-robbmirror-seriesequivalent-2017photograph-art-new-york

    Jeff Robb, Mirror Series, Equivalent, Art New York.

     

    Elbette bilinen sanatçıların bazı işlerini sunan galeriler de vardı. Jeff Koons, Banksy, Roy Lichtenstein eserleri akılda kalan klasiklerdendi.

     

    Frieze Art Fair

    Bu sene Frieze geçen seneki kadar koleksiyonere ev sahipliği yapamadı. Bunun en önemli iki sebebi 7 Mayıs’ta Fransa’da yapılacak genel seçimler ve Venedik Bienali’nin gelecek hafta başlayacak olmasıydı. Dikkat çeken işler arasında Anish Kapoor’un eserleri geliyordu. 

    anish-kapoor

    Anish Kapoor, Void, Lisson Gallery- Frieze.

     

    Ayrıca George Baselitz’in bir tablosu 850.000 dolara, Obama’nın konu olduğu çalışma ise 500 000 dolara alıcı buldu.

     

    obama-leaving-by-robert-longo-galerie-thaddaeus-ropac

    Robert Longo, Obama Leaving, Galerie Thaddaeus Ropac – Frieze.

     

    Fuarda yeni emerging Avrupa galerileri dikkat çekiyordu. P3 kısımın 3D bilgisayar oyunları, teknolojinin ve tekno müziğin ağırlıkta olduğu erişkin erotik çizgi filmi fuarın en akılda kalan video işlerinden biriydi.

     

    p3-ron-hafman-dream-journal-3-d-erotica-cizgi-film-frieze-projects

    P3 Ron Hafman Dream Journal, 3-D erotica çizgi film – Frieze Projects.

     

    Türkiye’den Rampa Galeri’nin İlbar Güreş, Nevin Karadağ ve Vahap Avşar’ın işleri ilgimi çekti.

     

    Olafur Eliasson, Your Hope Diagram, Tanya Bonaldar Gallery - Frieze

    Olafur Eliasson, Your Hope Diagram, Tanya Bonaldar Gallery – Frieze.

     

    Nancy Spero, Sheela-Na-Gig at Home, Galeri Lelong - Frieze.

    Nancy Spero, Sheela-Na-Gig at Home, Galeri Lelong – Frieze.

     

    keith-sonnier-pace-gallery-frieze

    Keith Sonnier, Pace Gallery, Frieze.

     

    1:54 Contemporary African Art Fair

    1:54 Contemporary African Art Fair.

    1:54 Contemporary African Art Fair.

    1:54 Contemporary African Art Fair çok güçlü bir şekilde gelen Afrika Sanatı’nın New York’ta hissedilen ayak sesleri gibi. İşler çok güçlü, derin ve hikayesi var. Yokluk içinde bir kıtanın geridönüşümle hayata tutunması, yaratıcılığın temelindeki kuvvet. Afrika diyasporası özellikle Londra’da Nijeryalı sanatçıların eserlerini toplaması, Londra sanat piyasasının dikkatini çeken Afrika yaratıcılığı, doğru zaman ve finans ve sanat piyasasının kalbi olan Londra’dan başka yerde gelişemezdi. New Yorklu koleksiyonerler Afrika sanatına mesafeli. Zako Ve daha çok bilindiği için fiyatları yüksek, 70 bin dolar civarı. Parisli (S)ITOR Gallery Senghor’un sanatçısı Nu Barreto’ nun Desunited States of Africa eseri fuarın en dikkat çeken ve hafızalara kazınan işi. Bir diğer galeri Londra piyasasının öncü galerilerinden Jack Bell, Ed Cross Fine Art ve Vigo Gallery. Demografi ve sanat piyasası arasında bir dinamik var ve bunu Afrika için çok gözlemlemek mümkün. Fuardaki işlerin çoğu hala makul fiyatlarda ama 10 yıl sonra bu eserlerin fiyatları çok yükselecek. Gezmesi çok zevkli bir fuar.

    desunited-states-of-africa-2010-by-nu-barreto-by-sitor-gallery-paris-154-fair

    Nu Barreto, Desunited States of Africa (2010), (S)ITOR Gallery – 1:54 Contemporary African Art Fair.

     

    Whitney Bienali

    Bu sene ilk kez Meatpacking bölgesindeki yeni binasında 63 sanatçı, ikili ve sanat kolektiflerinin katıldığı fuar politik mesajlarla doluydu. Özellikle Dana Schutz ‘un 1955’te beyaz bir kızla çıktığı dedikodusu üzerine linç edilerek öldürülen (Open Casket)  Dana Schutz’s painting Open Casket Afro Amerikalı Emmett Till’in yarı soyut işi ile Henry Taylor’ın 2016 yazında rutin trafik kontrolü sırasında polis tarafından vurulan  Philando Castile isimli Afro Amerikalı genci konu alan  The Times They Aint a Changing Fast Enough! adlı çalışması oldu.

    whitney-2017-biennial-henry-taylor-times-720x535

    Henry Taylor Times, The Times They Aint a Changing Fast Enough! – Whitney Biennial 2017.

    Siyasi sanatçılar Dana Schutz’un işini eleştirirken bu işe daha sempatiyle baktılar. Fuarda dikkat çeken diğer iki iş ise Samara Golden’in aynalarla yaptığı yerleştirmeydi. “The Meat Grinder’s Iron Clothes” adlı çalışma distopik ayna kombinasyonlarından oluşan sekiz katlı bir binanın farklı odalarını gösteriyor. Bir kat bir hastane odasını, bir diğeri modern bir salonu, bir başka kat ise pis tuvaletlerin olduğu bir hapishaneyi, bir diğeri de modern bir ofisin içini bize gösteriyor. Seyirciyi dikizleme zevkinin doruklarına çıkaran, gerçeklerin pis yüzüne vurgu yapıyor.

    samara-golden-whitney

    Samara Golden, The Meat Grinder’s Iron Clothes – Whitney Biennial

    Son olarak da John Kessler’in Exodus ve Evolution adlı yerleştirmeleri; Evolution selfie takıntılı, arkalarından yükselen dalgaların bile farkına varamayan çifte hicivle yaklaşıyor.

    evoution-john-lessler-whitney

    Evoution, John Lessler – Whitney Biennial.

     

    *Sanat piyasası üzerine önemli çalışmaları bulunan ekonomi profesörü Aylin Seçkin, bu yıl çeşitli konulardaki araştırmalarını San Francisco ve Ottawa’ da yürütmektedir.

  • Düğümler ve Çözümler: Ulusal Lisansüstü Öğrenci Konferansı ve Sergisi

    İstanbul Kültür Üniversitesi, 2-3 Haziran 2017

    İstanbul Kültür Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi tarafından 2-3 Haziran 2017 tarihleri arasında gerçekleştirilecek olan Düğümler Çözümler Ulusal Lisansüstü Öğrenci Konferansı ve Sergisi, merkezine “kent” temasını yerleştiren akademik ve sanatsal çalışmalara ev sahipliği yapacaktır.

    Toplumsallaşmanın ve içinde barındırdığı sosyolojik, kültürel, ekonomik ve ideolojik göstergelerin bir bütünü olarak kent; bugün birçok disiplinin merkeze aldığı ve tartışmaya açtığı bir çalışma alanı olarak karşımıza çıkmaktadır.  Konferans ve sergi, küresel ve yerel kimliklerin temsiliyeti, gündelik yaşam ve kent pratikleri, kent ve bellek, kültürel planlama, kültürel miras, kentsel dönüşüm, kent ve denetim mekanizmaları, toplumsal hareketin sahnesi olarak kent ve sokak alt başlıklarını içermekle beraber, sadece bu konularla sınırlı değildir.

    image1

    Türkiye’de eğitim veren üniversitelerin Sanat ve Tasarım, Güzel Sanatlar ve İletişim anabilim dallarında öğrenim gören lisansüstü öğrencilerinin bilimsel ve sanatsal çalışmalarına açık olan konferans ve serginin son başvuru tarihi 25 Nisan 2017 olarak belirlenmiştir.

    Seçici Kurul

    Yasemin Bay

    Gökşen Buğra

    Murat Germen

    Marcus Graf

    Mehmet Üstünipek

     

    Başvuru: www.dugumlercozumler.org

    E-posta: info@dugumlercozumler.org

    Telefon: 0212 498 4155

     

  • Cape Town Sanat Fuarı 2017

    Cape Town, 17-19 Şubat 2017

    Bu yıl 5.si düzenlenen Cape Town Sanat Fuarı heyecanı şehrin her yerinde hissedilmeye başlandı. 17-19 Şubat tarihleri arasında Cape Town Uluslararası Kongre Merkezinde izleyicisi ile buluşacak fuar Güney Afrika galerileri dışında Afrika kıtası ve diğer ülkelerden katılımcılar ile gelişmeye devam ediyor. İngiltere, Almanya, Fransa, İtalya gibi ülkelerin katılımı ile uluslararası görünürlüğünü arttırmayı hedefleyen fuarda 70’in üzerinde galeri, 30 ‘dan fazla bağımsız platform ve sanatçı bulunuyor.

    abdoulaye-konate

    Abdoulaye Konate, Cape Town Sanat Fuarı 2017.

    Fuar programına bu sene eklenen UNFRAMED bölümü izleyiciyi büyük ölçekli 4 yerleştirme ile karşılayacak. Bu bölümde çalışmalarını görebileceğimiz sanatçılar Gallery MOMO’dan Mary Sibande, Everard Read/Circa’dan Liza Grobler, SMITH Gallery’den Michael Linders ve Katharien de Villiers. Heyecanla beklenen SMITH Galeri’ ye bağlı Michael Linders- King of My Castle (2017) isimli yerleştirmesi fuarın en çok ziyaret edilecek çalışmalarından biri olmaya aday. İziko müzesinin en etkileyici çalışmalarından biri olan “The Reign” ile adını Güney Afrika sanatında sık duyduğumuz Mary Sibande yeni yerleştirmesini ilk kez görücüye çıkaracak. Mary Sibande oldukça yükselişte olan bir sanatçı ve aynı zamanda 2013 Standard Bank Young Artist Award sahibi. Everard Read Galeri’ den Liza Grobler ise yerleştirmelerinde izleyiciyi,sanatı ve çevresindeki dünyayı birleştiren bir dil kurguluyor. Katharien de Villiers SMITH Galeri’ yi temsilen “A Human Carwash : a Declaration of the Independence of the Imagination and the Rights of Man to His Own Madness” isimli büyük ölçekli yerleştirmesi ile katılımcıyı delilik ve kurguların özgürlüğü arasında yolculuğa çıkaracak. CTAF 2017 bu yeni bölüm ile izleyicinin sanat ile etkileşimini daha kuvvetli hale getirmeyi hedefliyor.

    16640608_1939725319593791_1044530945837049527_n

    Unframed bölümünden Liza Grobler’in Barbed Wire Paradise is Exactly Where You Are isimli yerleştirmesi.

    TOMORROWS/TODAY bölümü görünürlüğü artan sanatçılara yer verirken Diaspora’ nın çağdaş gerçekliği yansıttığı çalışmalarına da yer veriyor. Fuar küratörü Tumelo Mosaka tarafından kurgulanan bu bölümde 10 sanatçıya yer verilecek.

    maurice-mbikayi-modern-shepherd-2016-momo-gallery

    Maurice Mbikayi, Modern Shepherd, 2016, MOMO Gallery

    Uluslararası görünürlüğü olan performans sanatçısı Donna Kukama, Chapter L: When Rain Clouds Gathered isimli canlı performansı ile 17 Şubat’ta katılımcılara yeni pratiklerini sergileyecek. SMAC Gallery tarafından temsil edilen bol ödüllü sanatçı Sandile Zulu; biyoloji, botanik bilim, felsefe ve tarihten beslenen çalışmalarını sergileyecek. Goodman Gallery 2014 yılında kaybettiğimiz genç sanatçı Thabiso Sekgala ‘nın fotoğraf çalışmalarına yer verecek.

    EDITIONS bölümü Zanele Muholi, Candice Breitz ve David Goldblatt gibi oldukça tanınan Güney Afrika’lı sanatçıların baskıları oldukça ilgi göreceğe benziyor.

    Doğası ile meşhur Cape Town’un sanat diline baktığımız zaman; canlı tasvirleri, manzara resimleri ya da şehrin politik geçmişine göndermeleri olan çalışmaları görmeye şaşırmamak gerekir.

    Sergilenen fotoğraf baskılarında insan bedenine, fiziksel özelliklere odaklanan çalışmaların yoğunluğunu görüyoruz. Beden deformasyonları, doğa-insan ilişkisi üzerine kurguların hakim olduğu fotoğraf çalışmaları izleyiciyi kendine çekiyor.

    Fuar boyu devam edecek paneller, sanatçı konumaları, katılıma açık yerleştirmeler, çocuk atölye çalışmaları, performans ve film gösterimleri katılımcılara sanat dolu bir haftasonu yaşatacak.

    Fuarda sergilenen heykeller kıta olarak Afrika’nın üstün zanaat tarihini yansıtıyor. Heykel, Afrika sanat tarihinde önemli yeri olan sanat dallarından biri. Kaya resimlerinden süregelen zengin tarihini göz önünde bulundurduğumuz zaman el işçiliğinin oldukça geliştiği bu topraklarda heykel sanatının da bu denli gelişmiş olması oldukça olağan.

    Art50.net, Cape Town Art Fair’ i sizin için  takip ediyor. Günlük olarak gelişmelerden haberdar olmak için bu sayfayı ve sosyal medya hesaplarımızı takip edin.

    (İnstagramFacebookTwitter)

    2017 fuar ajandamız için tıklayın.

    Cape Town’ ın sanat rotasını derlediğimiz Cape Town Top 10  içeriğimize buradan ulaşabilirsiniz.

  • Üçüncü Büyük Efes Sanat Günleri

    24-25 Şubat 2017, İzmir

    Swissôtel Büyük Efes, bu yıl üçüncüsü düzenlenen “Büyük Efes Sanat Günleri” ile yine seçkin bir etkinliğe ev sahipliği yapıyor.

    Swissôtel&Büyük Efes Sanat işbirliği ve İzmir Büyük Şehir Belediyesi ile Konak Belediyesi’nin ana sponsorluğunda 24-25 Şubat tarihleri arasında üçüncüsü düzenlenecek olan “Büyük Efes Sanat Günleri”nde geri sayım başladı! Birbirinden farklı sanatsal etkinlikleri, panelleri, kısa film gösterimlerini, sanat galerileriyle sanat aktörlerini bir araya getirecek Büyük Efes Sanat Günleri, sezonun en önemli sanat olayları arasında görülüyor.

    Aynı zamanda Swissôtel Büyük Efes’in 800’ü aşkın sanat eserinin yer aldığı sabit sanat koleksiyonu da sanat günleri çerçevesinde sanat severlerle Swissôtel’in bünyesinde yeniden buluşuyor.

    24-25 Şubat’ta, 12:00-19:00 saatleri arasında otelin Kordon salonu ve genel alanlarında gerçekleşecek olan bu renkli sanat etkinliği sanat tutkunlarını karşılıyor.

    Katılımcı Kurumlar:

    Arkas Sanat Merkezi, Asay Sanat, ECN Art Gallery, Ege Fotoğraf ve Sinema Amatörleri Derneği (EFSA), Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Fransız Kültür Merkezi, Frey Wille Pure Art (İstanbul), Galerim Sanat Galerisi (Ankara), Konak Belediyesi Güzelyalı Kültür Merkezi Sanat Galerisi, No2 Sanat, Yaşar Eğitim ve Kültür Vakfı / Selçuk Yaşar Resim Müzesi ve Sanat Galerisi

    galerim-sanat-galerisi_-meral-ozturk

    Galerim Sanat Galerisi, Meral Öztürk.

     

    Büyük Efes Sanat Günleri 2017 Süresince Gerçekleşecek Etkinlikler
    Panel  ve Söyleşi Program;

     

    24 Şubat CUMA Swissôtel Büyük Efes, İzmir’de

     

    14:00 Panel
    ” Yerel Yönetimler ve Kültür/Sanat Politikaları ”

    Panelistler:

    Konak Belediye Başkanı Sn. Sema Pekdaş

    İzmir Kültür ve Sanat Daire Başkanı Sn. Funda Erkal

    İzmir Kültür Platformu Girişimi temsilcisi Sn. Sarp Keskiner

    16:00 Panel
    “Kültürler Arası Symbiosis ve Yeni Mimarlık ”

    Panelistler:

    Ankara Atakule’nin mimarı Y. Mimar Sn. Ragıp Buluç

    XL Mimarlik & Muhendislik Y. Mimar Sn. Arda Işık

     

    25 Şubat CUMARTESİ Swissôtel Büyük Efes, İzmir’de

    14:00 Söyleşi
    “Yeni Medya ve Fotoğraf”
    Konuşmacı: Doç. Dr. Zuhal Özel Sağlamtimur

    16:00 Panel
    “Efes Uluslararası Video Programı Gösterimi ve Çağdaş Sanat Formu Olarak Video Sanatı”

    Panelistler:

    Küratör Sn. Nail Özsoylu

    Sanatçı/Küratör Sn. Tahir Ün

    Yaşar Üniversitesi İletişim Fakültesi Öğretim Üyesi Sn. Ümit Atabek

     

    Swissotel Büyük Efes İzmir’in Kongre girişi

    Fransız Kütür Merkezi’nin katkıları ile

    Grégory Lasserre & Anaïs met den Ancxt’in İnteraktif ve sesli ağacı “Phonofolium” etkinlik süresince sergilenecektir.

    fransiz-kultur-merkezi_-gregory-lasserre-ve-anais-met-den-ancxt

    Fransız Kültür Merkezi, Grégory Lasserre ve Anaïs met den Ancxt

    Bilgi için:

    Swissôtel Büyük Efes İzmir Tel: +90 232 414 00 00

  • Miami’de Fuar Heyecanı

    Aralık ayının ilk haftası sanat dünyasının kalbi Miami’de atacak. Miami’de gerçekleşecek birbirinden renkli fuarları sizler için derledik.

    olmek

    Miami’de sanat coşkusu

    Art Basel Miami Beach (1-4 Aralık)

    Bu yıl Art Basel Miami Beach 200’den fazla galeriyi ve 4000 sanatçının yapıtlarını ağırlıyor. Zengin içeriğiyle dikkat çeken fuarda çok sayıda farklı bölüm yer alıyor.  Nova her galeriden bir, iki, ya da üç sanatçının daha önce görülmemiş ve son 3 yıl içinde üretilmiş işlerini içeriyor. Positions ise dünyanın her yerinden gelen yetenekli sanatçılara bir büyük proje yapma olanağı sunuyor. Edition her zamanki gibi seçkin edisyonlu yapıtları izleyicilerle buluştururken, Kabinett  katılımcı galeriler arasından seçilen galerilere kürasyonlu bir alan ayırarak tematik sergiler yapmalarına olanak sağlıyor. Public bölümü Collins Park yakınında dış mekan heykelleri, müdahaleler ve performanslarla zengin bir program sunarken, Survey sanat tarihine atıfta bulunan özel sergi projelerine yer veriyor.

     

    alexander-herzog-single-hip-toss-800x800

    Alexander Herzog, Single Hip toss, Nada Art Fair

    NADA Art Fair (1-4 Aralık)

    NADA ana akım fuarlarda görünürlük bulamayan, yükselen sanatçı ve yapıtlara ağırlık veren bir etkinlik. Bu yıl 17 farklı ülkeden 36 kenti temsil eden katılımcılardan 43’ü etkinliğe ilk kez katılıyor ve 29 proje alanı da fuara zenginlik katıyor.

     

    pulse

    Stephen Wilkes, Coney Island, NY, Bryce Wolkowitz Gallery, Pulse Miami Beach

    Pulse Miami Beach (1-4 Aralık)

    PULSE Miami Beach sanatseverleri Indian Beach Park’ta ağırlıyor. Bu yıl 12. kez düzenlenen fuarda 75 katılımcı yer alıyor.

     

    scope

    Ilhwa Kim, Seed Reel 75, Modus Art Gallery, Scope Miami Beach

    Scope Miami Beach (29 Kasım-4 Aralık)

    16. yılında SCOPE Miami Beach 22 ülkeden 125 galerinin katılımıyla gerçekleşiyor. yaklaşık 50,000 izleyici bekle

    yen fuarın Breeder Programı sanat piyasasına yeni galerileri tanıtan özellikle dikkat çekici bir bölüm.

     

    indir

    Untitled Miami Beach fuar alanı

    UNTITLED Miami Beach (30 Kasım-4 Aralık)

    Untitled 2012 yılından beri yapılan alternatif bir fuar. Katılımcılarını küratöryel bir ekibin seçtiği etkinlikte sanatçıların yönettiği ya da kar amacı gütmeyen bağımsız sanat mekanlarına da yer veriliyor.

     

    design-miami-shop-architects-entrance-installation-designboom-1800-1

    Flotsam & Jetsam, Design Miami

    untitled-1

    Lex Pott, Checkered Day Bed, Giovanni Beltran, Design Miami

    Design Miami (30 Kasım-4 Aralık)

    Design Miami alanındaki en iddialı etkinliklerden. Dünyanın dört bir yanından seçkin tasarım galerilerinin yer aldığı fuar bu yılki açılışında dünyanın 3D printer ile basılmış en büyük nesnelerinden biri olan Flotsam & Jetsam’ı dünyaya tanıtıyor. Ödüllü mimarlık ofisi SHoP Architects’in tasarladığı obje fuarın girişinde gösterildikten sonra Miami’deki kalıcı yerine yerleştirilecek.

     

    senb

    Bernardi Roig, Frost, Mario Mauroner Contemporary Art, Art Miami

    Art Miami (29 Kasım-4 Aralık)

    Miami fuarları yalnızca Miami Beach’te değil, Miami’nin birçok yerinde gerçekleşiyor. Beach’in dışında kalan fuarlardan en önemlisi kabul edilen Art Miami bu yıl 125 sanat galerisinin katılımıyla düzenleniyor. Etkinlik aynı zamanda Miami’nin en uzun soluklu çağdaş sanat fuarı olma özelliğini taşıyor.

     

    peter-saville

    Peter Saville, Unknown Pleasure Fluro Orange, Paul Stolper Gallery, CONTEXT Miami

    CONTEXT Art Miami (29 Kasım-4 Aralık)

    Art Miami’nin kardeş fuarı kabul edilen CONTEXT yükselen ve kariyerinin ortasındaki sanatçılara ağırlık veriyor, onların kariyer gelişimine katkıda bulunmayı hedefliyor. Bir komite tarafından belirlenen 75 uluslararası galerinin yer aldığı fuar, galeri ve kürasyonlu sergi bölümleriyle bu yıl üçüncü yaşına giriyor.

  • Artist Fuarı 26. Kez Sanatseverleri Ağırlıyor

    TÜYAP Fuar ve Kongre Merkezi Beylikdüzü, 12-20 Kasım 2016

    Bu yıl yine Uluslararası İstanbul Kitap Fuarı ile eş zamanlı olarak düzenlenen ARTİST / Uluslararası İstanbul Sanat Fuarı, 25 katılımcı galerinin yanı sıra “Umulmadık Topraklar” adlı bir sergi, panel ve performanslar dizisini ağırlıyor. Ayrıca genç sanatçılara destek amacıyla her yıl olduğu gibi fuarın bir bölümü 30’u aşkın inisiyatif ve gruba, Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, İstanbul Kültür Üniversitesi ve Uluslararası Knidos Kültür ve Sanat Akademisi’nin de içinde olduğu kurumlara ayrılıyor. Fuar 12-20 Kasım tarihleri arasında gezilebiliyor.

    15069055_1822721927965430_6339477637577800226_o

    2016’nın Onur Ödülü sanatçı Gülsün Karamustafa’ya verilirken Summart Sanat Merkezi, Sanatsever Kurum Onur Ödülü’nün sahibi oldu. Bu kapsamda “Sineması” adlı bölümde Karamustafa’nın video işlerinden bir seçki gösteriliyor. Öte Yandan “Kağıt Üzerinde Gülsün Karamustafa” başlıklı belge-sergide, sanatçı ve işleri için tasarlanmış afiş, billboard, katalog, davetiye gibi görsel iletişim tasarımı öğeleri, sanatçının yaptığı kitap-dergi kapakları, illüstrasyonlar ile birlikte sunuluyor. Sanatsever Kurum ödülü kapsamında ise Denizhan Özer küratörlüğünde Summart Sanat Merkezi’nin kurucusu Mete Bora tarafından 1989 yılında başlatılan Bora Koleksiyonu’ndan bir seçki, “Summart Bora Koleksiyonu”  başlığı altında izleyicilerle buluşuyor.

    Eda Yiğit’le birlikte fuarın koordinatörlüğünü yapan Ezgi Bakçay, geçen yıllardan farklı olarak fuarın farklılıklara açık, değişik kurumların katkıda bulunduğu kolektif ve küratöryel bir yapıya kavuştuğunu söylüyor.

    14725510_1130023057046078_827619338902015556_n

    sanat-2015-1

    Rafet Arslan’ın küratörlüğünde gerçekleşen “Sürgün Gezegenleri” fuarın en dikkat çeken bölümlerinden. Alper T. İnce, Berkay Tuncay, Burhan Kum, Cins, Dilara Akay, Ffitchzine (Zeynep Beler-Nur Çelik), İrem Tok, Komet, Murat Germen, Merve Şendil, Merve Üstünalp, Necla Rüzgar, Nejat Satı, Yiğit Koç ve Yunus Emre Erdoğan’ın işlerinin yer aldığı sergi, şair Arthur Rimbaud’dan yola çıkıyor ve günümüzün “hiçbir yerde olma hali” üzerine düşünüyor.

    image8_big

    image9_big

    John Berger’in “yeni sömürgecilik” üzerine yazılarından beslenen ve küratörlüğünü Zeki Coşkun’un üstlendiği “Yol” sergisinde ise sekiz sanatçının işleri yer alıyor.

    14992076_1822719084632381_4843147701251592268_n

    sanat-2015-2

     

    ARTİST 2016 hafta içi 11.00-19.00, hafta sonu 11.00-20.00 saatleri arasında ziyaret edilebilir. Fuar 20 Kasım 2016 tarihinde ise saat 19.00’da sona erecek.

  • Contemporary İstanbul 11. Yılında Sanatseverleri Yepyeni Bölümleriyle Ağırlıyor

     

    Kapak görseli: Kim In Tae, Shark I, Liquid art system

    Contemporary Istanbul, 11. yılında yepyeni bölümleriyle sanatseverleri şaşırtıyor. 3 – 6 Kasım tarihlerinde İstanbul Kongre Merkezi ve Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleşen fuar, 19 ülkeden 70 galeriyi ve 520 sanatçının 1050 eserini ağırlıyor. Bu yıl küratörlüğünü Marc-Olivier Wahler’in yaptığı ve danışmanlığını Marcus Graf’ın üstlendiği Collectors’ Stories sergisi fuarın en heyecanlı yeniliklerinden biri. Türkiye’nin önde gelen 60 koleksiyoneri tarafından bizzat seçilen 120 sanat eserinin sergileneceği etkinlikte 53’ü Türk ve 49’u yabancı olmak üzere toplam 102 sanatçının enstalasyon, heykel, video, pentür ve fotoğraf işleri yer alıyor. Katılımcı koleksiyonerler arasında Leyla Alaton’dan Mehmet Ali Bakanay’a, Berrak & Nezih Barut’tan Agah Uğur’a, Erol Tabanca’dan Huma Kabakcı’ya  ülkemizde koleksiyoner denince akla gelen hemen her ismi görmek mümkün.

     

    l-27attente-rino-son-seock_60967

    Son Seock, L’attente (rino), Galerie Mark Hachem

     

    Bu yılki programının yeniliklerinden CI Design, 22 Ekim – 4 Aralık tarihleri arasında düzenlenen 3. Istanbul Tasarım Bienali ile eş zamanlı olarak fuardaki yerini alıyor ve bienalin yarattığı sinerji etrafında yoğunlaşıyor. Arçelik ise bu yıl Contemporary Istanbul ile yaptığı işbirliği sayesinde geri dönüşümü sanatla buluşturuyor ve ‘Cycles’ sergisini hayata geçiriyor. Bu sergiyle Arçelik’in geri dönüşüm tesislerinden elde edilen malzemeler Türkiye’nin önde gelen sanatçıları ve tasarımcıları tarafından fonksiyonel sanat eserleri ve koleksiyon objelerine dönüştürülüyor. ‘Cycles’ sergisine Seçkin Pirim, Sema Topaloğlu ve Ela Cindoruk & Nazan Pak katılıyor.

    Kalküta merkezli Basu Foundation for the Arts (BFA) tarafından düzenlenen misafir sanatçı programının eski katılımcılarından Thomas Henriot, Miguel Angel Garcia ve Yusuf Sevinçli gibi sanatçıların eserleri de bu yıl Contemporary Istanbul’da sergileniyor. BFA tarafından belirlenen ve fuarda eserleri sergilenen bir Türk sanatçı bir ay süreyle misafir sanatçı programına katılma hakkı elde edecek. Sanatçının eserleri Kalküta’da BFA Gallery’den başlayan bir gezici sergide yer alacak.

     

    from-east-to-east_26842

    Pawel Ferus, From East to East, Licht Feld

     

    Ayrıca bu yıl Türkiye’nin ilk melek yatırım organizasyonlarından GBA (Galata Business Angels) teknolojiyi kullanarak kurulan sanat girişimlerine fuarda kendilerini tanıtabilecekleri bir platform sağlayarak destek oluyor. Galata Business Angels, standında sanat ile dijitali birleştiren İyisahne, Decol, Iconic, Art50.net, Kültür Limited, Sanatonline, Dark Town Pictures ve Limart Online gibi girişimlere ev sahipliği yapıyor. Performans sanatçısı Ayça Ceylan standdaki yeni medya işiyle interaktif bir dans performansı sergiliyor. Performans 3-4 Kasım tarihlerinde 18.30’da, 5-6 Kasım tarihlerinde ise 16.30’da GBA standında gerçekleşiyor.

    Solo Shows kapsamında bu yıl aralarında Galeri/Miz’den Mustafa Pancar, Cep Gallery’den Ahmet Sarı, Galeria Senda’dan Ahmet Ertuğ ve Kasia Michalski Gallery’den Agnieszka Brzezanska’nın yer aldığı sanatçıların kişisel projelerini sanatseverlerle buluşturuyor. Plugin’in 2016 teması ise “networked spaces”.

    Contemporary Istanbul kapsamında düzenlenen CI Dialogues, bu yıl 3 gün boyunca 50’den fazla sanat profesyonelini, sanatçıyı ve koleksiyoneri çağdaş sanatın durumunu değerlendirmek üzere bir araya getiriyor. Bu kapsamda 3 Kasım saat 17:00’de Galata Business Angels’ın düzenlediği panelde Art50.net’in kurucusu Güliz Özbek Collini de konuşmacı olarak yer alıyor.

     

    establishing-eden-2_81561

    Persijn Broersen & Margit Lukacs, Establishing Eden, AKINCI

     

    CI’da Online Satış

    CI online platformlara bu yıl ayrı bir önem veriyor. CI Yönetim Kurulu Başkanı Ali Güreli, “Dünyada özellikle son 5-6 yılda online satışlar %24 oranında arttı. Bu gelişme dünyanın birçok önde gelen müzayede evini de online piyasasına girmeye yönlendirdi. Galeriler de web sitelerinde online satış kısımlarını açarak teknolojik gelişmelere paralel olarak sanat dünyasını etkileyen bu büyümeye ayak uydurdu. Contemporary Istanbul da Artsy ile iş birliğinin 3. yılında online satışlarını 26 Ekim’de açacak” diye konuştu.

     

    Art50.net CI gündemini sizler için takip ediyor. En güncel haberler için sayfamızı etkinlik boyunca düzenli ziyaret etmeyi unutmayın.

     

  • Frieze Londra’yı Yine Kasıp Kavuracak

    6-9 Ekim 2016, Regent's Park

    Frieze London 14. yılında yine son derece iddialı. Dünyanın önde gelen 160 galerisini ağırlamaya hazırlanan fuar, 1000’in üzerinde sanatçının işlerine yer veriyor. Carroll/Fletcher, David Zwirner, Eigen + Art, Gagosian, Lisson ve Marian Goodman gibi star galerilerin yanı sıra Beijing’den Magician Space, Mumbai’den Project 88, Tel Aviv’den Sommer Contemporary Art gibi dünyanın farklı bölgelerinden ezber bozan galeriler de fuara renk katıyor. James Turrell’in immersif ışık yerleştirmesi ve Philippe Pareno’nun heykeli şimdiden en çok konuşulan yapıtlar arasındaki yerlerini aldı.

    larger-3

    Portia Munson, Pink Project: Table, 2016, P.P.O.W, New York

     

    larger-1

    Alfredo Jaar, Be Afraid of the Enormity of the Possible, 2015, Goodman Gallery

    Frieze’de bu yıl en dikkat çekici oluşumlardan biri Nineties adlı yeni bölüm. Küratör Nicolas Trembley’in hazırladığı seçki 90’lı yılların sanat tarihine mal olmuş sergilerinden yapıtlara yer veriyor. Live bölümü ise performans sanatına ve katılımcı sanata gerek tarihsel gerek güncel yapıtlar üzerinden vurgu yapıyor. Focus yaşı 12’yi geçmeyen 36 farklı galeriyi ağırlıyor ve yükselen sanatın birinci adresi olmaya devam ediyor.

    larger

    Josh Tonsfeldt, Untitled, 2015, Simon Preston Gallery

    5-feldmann_smallshadowplay_chouakri_d9f061

    Hans-Peter Feldmann, Small Shallow Play, Mehdi Chouakri

    LUMA Foundation’ın desteğiyle düzenlenen ve kar amacı gütmeyen Projects bölümünde bu yıl aralarında Sibylle Berg & Claus Richter, Martin Soto Climent, Coco Fusco, Operndorf Afrika (Opera Village Africa), Julie Verhoeven ve Samson Young’ın da olduğu sanatçıların özel sipariş edilmiş projelerine yer veriliyor. Bu yılki Artist Award’ın kazananı ise Yuri Pattison. Bu yılki Projects seçkisinün küratörü Raphael Gygax (Migros Museum für Gegenwartskunst, Zürih). Frieze Talks bu kez ‘Borderlands’ gibi dünyanın gündeminde baş sıralarda olan bir konuyu ele alıyor.

    copy_of_jv_014_2_0

    Julie Verhoeven, Whiskers Between My Legs (still), 2014

     

    claus-richter_all-you-can-eat_2010

    Claus Richter_All you can eat_2010, Frieze Projects

    Frieze Sculpture Park yine bu yılın vazgeçilmezlerinden. Üç ay boyunca açık kalacak parkta aralarında Eduardo Paolozzi, Jean Dubuffet ve Claes Oldenburg’un da olduğu 19 sanatçının yapıtları yer alıyor.

    resize540x360_e6e652d50e5d6f86c310d3ded7074c8d_e1a038ce4da27b9e03194af7f6a25fd42000x1333_quality99_o_1au8gsnb5jnj17nhhlkug0i2ra

    Jean Dubuffet, Tour aux récits, Waddington Custot Galleries. Fotoğraf: David Owen

     

    resize540x360_e6e652d50e5d6f86c310d3ded7074c8d_5d7352329150f8676076d55ffa080ac92000x1333_quality99_o_1au8h78a7vch1dv5b5r1afhq7o9m

    Claes Oldenburg, Fagend Study, Luxembourg & Dayan. Fotoğraf: David Owens

     

    Frieze Masters da her zamanki gibi seçkin bir katılımcı galeri profili ve zengin bir konuşma programı ile sanatseverlere doyurucu bir içerik vadediyor. Bu yıl etkinliğe yeni eklenen Phoenix Ancient Art (New York), Kallos Gallery (Londra), Rudigier (Münih), Galerie Chenel (Paris) ve Sycomore Ancient Art (Cenevre) heyecan yaratacağa benziyor. Sir Norman Rosenthal’in küratörlüğünde düzenlenen Collections bölümü ise alanında uzmanlaşmış sekiz galeri üzerinden birçok sıradışı tarihsel objeyi izleyicilerle buluşturuyor. Frieze Masters’ın bu yıl ilgi çekici bir diğer özelliği solo sanatçı sergilemelerinde ağırlıklı olarak yer bulacak kadın sanatçılar.

    2-_andre_gelpke

    André Gelpke (* 1947), Christine mit Spiegel, from the portfolio ‘Fluchtgedanken. Ein Monolog‘, 1981. gelatin silver print © André Gelpke / Courtesy Kicken Berlin

     

    Afrikanın Çağdaş Sanatı Londra’da

    Afrika sanatının temsil edildiği 1:54 Contemporary African Art Fair ise 4. ve bugüne kadarki en kapsamlı edisyonuyla Frieze ile aynı tarihlerde Somerset House’ta gerçekleşiyor. Etkinlik özellikle Special Projects bölümüyle dikkat çekiyor.

    web_girma_berta_pensive_30cmx40cm

    Germa Bertha, Pensive, 2015, Courtesy of the artist and the Addis Foto Fest

     

    cocktail_4_namsa_leuba_web

    Namsa Leuba, Cocktail series, 2011, Art Twenty One

    Londra’da Frieze Haftası

    Frieze’le eş zamanlı olarak Londra’da devam eden sergiler de görülmeye değer. Kaçırılmaması gereken sergileri sizler için seçtik:

    -Taner Ceylan’ın dünya çapında ses getiren solo sergisi I Love You, Sotheby’s S|2 Gallery’de 28 Ekim’e kadar sürecek;

    s-2

    Taner Ceylan, I Love You, 2016, Sotheby’s S|2 Gallery

    -Ülkemizde de sevilen bir sanatçı olan Tony Cragg’ın solo sergisi Lisson Gallery‘de 1 Ekim-5 Kasım tarihleri arasında sanatseverleri bekliyor;

    -Royal Academy of Arts’ta 24 Elül’de başlayan ve 1950’lerin New York’unu yeniden hayata döndüren Abstract Expressionism sergisi kesinlikle kaçırılmamalı;

    -1 Ekim-26 Kasım tarihleri arasında  Cindy Sherman and David Salle: History Portraits and Tapestry Paintings Skarstedt’te izleyicilerini ağırlayacak;

    cs_ds_london0

    Cindy Sherman, Untitled #201 (detail), 1989, chromogenic colour print 53 x 36 in . (134.6 x 91.4 cm.), © Cindy Sherman David Salle, Young Krainer (detail), 1989, acrylic and oil on canvas 84 x 104 in. (213.4 x 262.2 cm.), Art © David Salle / Licensed by VAGA, New York, NY.

    -Eğer fotoğrafa özel ilginiz varsa kesinlikle ziyaret etmekten pişman olmayacağınız bir diğer sergi National Portrait Gallery’de 21 Temmuz’dan bu yana devam eden William Eggleston Portraits ve resme tutkunsanız yine burada izleyebileceğiniz Picasso Portraits;

    -Önerilerimizin bir diğeri küratörlüğünü Burcu Yüksel & Huma Kabakcı’nın üstlendiği, Artkurio ve Open Space Contemporary’nin işbirliğinde düzenlenen All Fun And Games Until Someone Gets Burnt… adlı sergi. Etkinlik 30 Eylül’den 13 Ekim’e kadar Manhattan Loft Gallery’de izlenebilecek. Sergi günümüzde tüketim, objeleşme gibi konulara eğiliyor ve bir yanıyla sanat piyasasına da eleştirel yaklaşıyor.

    civelek

    Ahmet Civelek, Untitled (2 Orange Spoons), 2016, Manhattan Loft Gallery

    -Fortnum & Mason’da Frank Cohen Collection’dan bir seçki sergileniyor. Geçtiğimiz yüzyılın İngiliz sanatına bir bakış sunan sergi Bridget Riley, Tracey Emin ve Frank Auerbach gibi önemli isimleri içeriyor.

    Processed with Snapseed.

    Fortnum & Mason. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    Processed with Snapseed.

    Fortnum & Mason. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    Processed with Snapseed.

    Fortnum & Mason. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    6 Ekim 2016: Frieze’de Öne Çıkanlar

    Pilar Corrias’ın standında Philippe Pareno: Pareno’nun Tate Modern tarafından sipariş edilen Turbine Hall adlı yapıtı çok konuşuldu ve fuarda Pareno’nun işlerinin büyük ilgi görmesine katkıda bulundu.

    pilar-corrias-frieze-london-2016-1024x768

    Pilar Corrias’ın standında Philippe Parreno ve Shahzia Sikander. Fotoğraf: Lorena Muñoz-Alonso

     

    Victoria Miro Gallery: İddialı duruşuyla her zaman ön planda olmayı başaran galerilerden Victoria Miro, bu yıl fuara Yayoi Kusama, Grayson Perry ve Chantal Joffe ile katıldı.

    larger

    Yayoi Kusama, Morning Waves, Victoria Miro Gallery

    Lisson Gallery’nin standında Anish Kapoor: Kapoor’un anıtsal yapıtı fuarda gerek yüksekliği (yaklaşık 4 metre) ve fiyatıyla (4.6 milyon dolar) büyük ses getirdi.

    lisson-frieze-london-2016-1024x767

    Anish Kapoor, Stave (Red), Lisson Gallery. Fotoğraf: Jack Hems.

    Seventeen’in standında Jon Rafman: Yeni medyaya odaklanan bir İngiliz galerisi olan Seventeen’in standında Jon Rafman’ın katılımcıları prehistorik döneme götüren VR yerleştirmesi büyük ilgi gördü.

    indir

    Jon Rafman, Transdimensional Serpent, Seventeen. Fotoğraf: Benjamin Westaby

    Pace’te teamlab ve Leo Villareal: Yine bir yeni medya sanatı örneği olarak Pace’in standında teamlab sanatçı grubunun 4 panelden oluşan yerleştirmesi ile özellikle LED kullanarak gerçekleştirdiği yerleştirmelerle dikkat çeken Leo Villareal’in heykeli görülmeye değer.

    indir-1

    Pace Gallery’nin standından teamlab’in yapıtını da içeren görünüm. Fotoğraf: Benjamin Westaby

     

    8 Ekim 2016: Turner Prize’dan Seçmeler

    Tate’in ünlü Turner Prize ödülü ve sergisi de Londra Frieze Haftası’nda en dikkat çeken olaylardan biri. Anthea Hamilton’ın devasa kalçalı yerleştirmesi bu yılın en çok konuşulan yapıtlarından biri oldu.

    img_5842

    Josephine Pryde, Turner Prize sergisi. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    img_5819

    Anthea Hamilton, Turner Prize sergisi. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    img_5816

    Anthea Hamilton, Turner Prize sergisi. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    Processed with Snapseed.

    Anthea Hamilton, Turner Prize sergisi. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    Processed with Snapseed.

    Michael Dean, Turner Prize sergisi. Fotoğraf: Güliz Özbek Collini

     

    Frieze London’daki gelişmelerden haberdar olmak için bu sayfayı ve sosyal medya kanallarımızı takip edin

    (İnstagram, Facebook, Twitter)

    2016 fuar ajandamız için tıklayın

  • İmago Mundi’de Art50.net’ten 5 Sanatçı

    Imago Mundi Koleksiyonu Luciano Benetton’un dünyanın dört bir yanındaki sanatçılara sipariş ettiği ve 10 x 12 cm standart ölçülerinde yapıtlardan oluşuyor. Dünyanın sanatsal deneyimlerini derlemeyi ve gelecek nesillere ortak bir kültürel miras olarak aktarmayı amaçlayan koleksiyon ticari olmayan temellere dayanıyor ve gerek usta isimlere, gerek genç, yeni yeteneklere yer veriyor. 80 ülkeden 10.000’in üzerinde yapıt toplamayı hedeflerken 100 ülkeden 17.000’i aşan eser sayısına ulaşan Imago Mundi, koleksiyonu mümkün olan en çok sayıda kişiye ulaştırmak adına sergi turneleri düzenliyor, kataloglar yayınlıyor.

    gozde_baskent_front

    1

    begum_mutevellioglu_front

    2

    İmago Mundi’nin Türkiye’deki sanatçıların 227 adet eserinden oluşan Istanbul Codex alt başlıklı koleksiyonu ise bu hafta yayınlandı ve listede Art50.net’ten 5 sanatçıya yer verildi. Sanatçılarımızdan Gözde Başkent koleksiyonda “İsimsiz” adlı akrilik resimle (1), Begüm Mütevellioğlu “Ah, There’s No Place Like Home! (Back) A View from Somewhere Nice” isimli yağlıboya çalışmasıyla (2), Emre Meydan “İsimsiz” başlıklı kumaş ve ipten oluşturduğu işiyle (3), Genco Gülan “Out on Loan” adlı dijital baskıyla (4), Hüseyin Rüstemoğlu ise Man Sleeping in the Void” isimli karışık teknikte ürettiği resimle (5) temsil ediliyor.

    emre_meydan_front

    3

    genco_gulan_front

    4

    huseyin_rustemoglu_front

    5

Toplam 7 sayfa, 3. sayfa gösteriliyor.12345...Son »