• emel erden

    İçimizdeki Tohumları Yeşerten Emel Erden

    Röportaj: Irmak Özer | Fotoğraf: Şevket Kızıldağ

    Çok basit soruları cevaplamak en zorudur. Ben kimim? Ne istiyorum? Günlük hayatımızın koşturmacasında bu soruları sormayız; kendimizi, yaşadığımız hayatı isteyip istemediğimizi sorgulamaktan, yeni deneyimlerden kaçınırız, üşenmeyi kendimize bahane sayarız. Emel Erden, bu soruları sormaktan ve çevresine sordurtmaktan korkmayan, ilham verici bir insan. Anda olmaya, kişinin kendini bir bütün hissetmesi için hayatın sunduklarını fark etmesine ve deneyimlemesine inanan güçlü bir kadın.

    >>>

  • Fotoğrafın Tüm Öyküsü

    Çevirmen: Abbas Bozkurt - Hayalperest Yayınevi, 2015

    İnsanlar, her zaman, anı yakalayıp onu başkalarıyla paylaşabilecek imgelere dönüştürmeye çabalamıştır. Bir temaya odaklanıp onu karakalem, boya gibi araçlarla tuvale dökme yüzyıllar boyunca ressamların işiydi. 1839’da ise, anı oracıkta kaydedebilen yepyeni bir macera ortaya çıktı: fotoğraf. İlk başlarda karmaşık ve çok zaman alan bir süreç gerektiren fotoğraf, hızla evrilerek dünyayı göz açıp kapayıncaya kadar kayıt altına alma gücüne erişti. Peki günümüzde, yani her gün milyarlarca karenin çekildiği bir ortamda neden bazı fotoğrafçıları ve onların yapıtlarını özellikle önemsiyoruz?

    >>>

  • Tablodaki Tablo

    Andre Chastel - Doğu Batı Yayınları, 2018

    Sanatçılar neden tablonun içinde başka bir tablo arama ihtiyacını hissetmişlerdir? Bir resmin içine başka bir resim yerleştirmenin anlamı nedir? Rembrandt, Vermeer, Velázquez ya da Magritte çerçeveyi kendi kompoziyonlarıyla bütünleştirmiş ve resimde devrim yaratmışlardır. André Chastel, bu “motif”ten hareketle bize tutkulu bir analiz ve resme bakmanın yeni bir tarzını sunuyor.

    >>>

  • lifeinart

    The Dream Colony: A Life in Art (Rüya Kolonisi: Sanatta bir Yaşam)

    Walter Hopps, Deborah Treisman, Anne Doran - Bloomsbury, 2017

    The Dream Colony, alanında öncü bir küratörün gözünden 1950’ler sonrası Amerika sanat dünyasına bakıyor. Dünyaca ünlü, dönemine damga vurmuş bir isim olan Walter Hopps, küratörlük, galeri yöneticiliği ve liderliği ile şekillendirdiği, uzun yıllar süren kariyeri boyunca döneminin sanat anlayışını değiştiren işlere imza attı. 2005 yılında vefat etmeden önce kaleme almaya başladığı bu otobiyografik kitapta Hopps’un hikayesini okuyoruz. Efsane sanatçı Ed Ruscha’nın giriş yazısı ile bir araya gelen Hopps’un kişisel, renkli, aydınlatıcı ve şaşırtıcı hikayesi, okuyuculara 20. yüzyılın yaratıcını zekasını tanıma fırsatı verecek. Bu ilham verici kitabı Amazon.com’da bulabilirsiniz.

  • 500 Self-Portraits

    500 Self-Portraits (500 Otoportre)

    Julian Bell, Liz Rideal - Phaidon, 2018

    İlk olarak 1937 yılında yayınlanan 500 Otoportre’nin yeni baskısı, otoportrenin büyüleyici hikayesi ve sanat tarihindeki önemini anlatıyor. Phaidon klasiklerinden olan, dünyanın en ikonik 500 otoportre resmini konu edinen kitap, kronolojik bir şekilde ilerleyerek klasik dönemlerden geç 20. yüzyıla uzanıyor. Sanatçıların otoportre geleneğine ışık tutan kitabın 2018 baskısında Dürer’den Rembrant’a, David Hockney’den Cindy Sherman’a, resim, fotoğraf, heykel ve performans sanatının öncü isimlerinin çalışmaları, söyledikleri sözler ve özel makaleler bulunuyor. Otoportre konusundaki en kapsamlı çalışmalardan biri olan 500 Otoportre’ye Amazon’dan ulaşabilirsiniz.